La austeridad y una gran película

PUNTA DEL ESTE | FABIAN MURO

Austeridad. Esa fue la palabra que resumió el espíritu de la octava edición del Festival Internacional de Cine de Punta del Este. Sin eso que llaman glamour y sin grandes comitivas, la nueva instancia de un festival que supo atraer a importantes nombres del cine internacional al balneario uruguayo, se inició, algo tarde eso sí, con una muy breve y espartana ceremonia. En la sala del Cantegril Country Club, el director de Cinemateca Uruguaya Manuel Martínez Carril dijo que la idea rectora del festival significaba enfatizar la presencia de cine uruguayo, ya sea hecho en el país o el realizado por uruguayos radicados en el extranjero.

Pero lo uruguayo en este festival se inscribe en una programación que es, ante todo, latinoamericana: Argentina, Brasil, Bolivia y Venezuela (a través de una película dirigida por el uruguayo Juan José Novoa) participan con sus producciones en la instancia. Estados Unidos, Francia, España e Italia completan el resto de la oferta, casi todos con una única película.

También habló el director de la división Cultura de la Intendencia Municipal de Maldonado, Homero Bonilla. Este dijo que el trabajo a realizar por las autoridades del departamento intentaría "con mucha humildad" recuperar la trascendencia y el renombre de antaño. "Luego de la gran crisis que afectó a todo el país en 2002, tuvimos que aguzar el ingenio para seguir realizando este festival y agradecemos especialmente el aporte de empresas, medios de comunicación y Cinemateca Uruguaya, cuya coordinación artística trajo al festival un cine diferente y valioso".

Una de las maneras de alcanzar el objetivo, de acuerdo a Bonilla, es la reinstauración de los premios. El año pasado comenzaron a entregarse la Mano de Oro, a la mejor película del festival, la Mano de Plata, premio del público y el Premio de la Crítica. Seguramente nos llevará mucho tiempo recuperar el esplendor de antaño, pero seguiremos apostando a este festival como forma de estimular el turismo a través de la cultura y ubicar a Punta del Este en el circuito de festivales internacionales de relieve. El jurado de esta edición está integrado este año por el cineasta Guillermo Casanova, director de El viaje hacia el mar, el crítico Oribe Irigoyen y el argentino Fernando Brenner, crítico y encargado de la sección latinoamericana del Festival de Mar del Plata.

JUDIOS. Entre tantos anuncios de humildad y bajo perfil, la nota la dio la inauguración de una nueva sala de cine, en el Hotel Mantra, que albergará el segundo Festival de Cine Judío. Este se desarrollará paralelamente al Festival Internacional de Punta del Este, que se lleva a cabo en la sala del Cantegril y en el complejo Hoyts del Punta Shopping. La oferta abarca más de veinte títulos entre largometrajes, documentales y cortos de Argentina, Polonia, Brasil, Israel, España, Estados Unidos, Chile, Uruguay y Paraguay. Las producciones nacionales en esta muestra de cine judío son Whisky, la ya conocida y multipremiada película de Juan Pablo Rebella y Pablo Stoll y Bregman, el siguiente, cortometraje dirigido por Federico Veiroj.

El corto es la primera incursión de Veiroj en la dirección. Antes, había actuado en 25 Watts, interpretando al personaje Gerardito, y fue el continuista de esa película y también de Whisky. Casi de manera previsible, aparecen en Bregman, el siguiente varios de los amigotes de la barra 25 Watts-Whisky: Pablo Stoll, Gonzalo Delgado, Juan Pablo Rebella y Daniel Hendler. La directora de fotografía es, también la misma de las dos películas: Bárbara Alvarez.

El corto, que fue exhibido en la ceremonia de apertura, obtuvo el Premio Principado de Asturias del Festival de Gijón en España. En él, Veiroj narra la historia de Bregman, un joven judío en los días previos a su bar mitzvah. Protagonizado por Diego Radzewicz y Omar Varela, el corto, de trece minutos de duración, recorre las instancias previas a la ceremonia tradicional judía. Por desgracia, buena parte de esos trece minutos fueron casi inaudibles debido a los problemas de amplificación de la sala. Aún así, el corto se asemeja más a un ejercicio que a una acabada narración.

VINOS. Después del cortometraje, el festival comenzó con la exhibición de Entre copas, la película de Alexander Payne, recientemente premiada en los Globo de Oro y aspirante a varios Oscar en la próxima entrega de éstos. Con un estilo contenido y pausado, Payne relata una semana de vacaciones de dos cuarentones en la zona de viñedos de California. Miles (Paul Giamatti) es un maestro de inglés de secundaria y frustrado aspirante a escritor. Su amigo, Jack (Thomas Haden Church) es un actor que tuvo un breve acercamiento a la gloria hollywoodense en su juventud, pero que ahora se gana la vida haciendo avisos comerciales y alguna que otra locución y doblaje. Jack está por casarse y Miles lo invita a una última semana "en libertad", recorriendo los clubes de vino de la zona. Miles, además de tener cierto talento para el inglés, posee un paladar muy desarrollado y exhibe sus casi abrumadores conocimientos del vino en los minutos iniciales del film.

Pero la película se desliza lentamente de los pinot, syrah, chardonnay y merlot hacia los cuestionamientos de dos hombres que, como dice Jack, no están precisamente rejuveneciendo. No se explica mucho acerca de cómo nació la amistad entre dos personajes tan disímiles: Miles es tímido y acomplejado, un hombre inseguro, cuyo palabrerío —caudaloso y con aires de erudición— no hace sino resaltar sus carencias sociales. Jack por otra parte, no tiene otro calificativo para los notables vinos que le presenta Miles que "Esto sabe bien". Medio bruto y algo infantil, Jack compensa su falta de conocimientos con pinta, un vocabulario de libro de autoayuda y una actitud que va directo al grano, sobre todo cuando se trata del sexo opuesto.

En su recorrido por los viñedos y los clubes de catadores, Miles y Jack hablan de la vida, el paso del tiempo, los compromisos y la fidelidad en el amor y perspectivas de futuro que no satisfacen a ninguno. También conocen a dos mujeres, con las que, cada uno a su manera, iniciarán una relación.

Sin declaraciones rimbombantes, sin gestos heroicos y con una predilección por lo cotidiano, la película se apoya en el desempeño del elenco y en un guión que adapta la novela de Rex Pickett con sobriedad y oficio. No es sorpresa que Giamatti se destaque. El intérprete es uno de esos "character actor" (como Joe Pantoliano o David Morse) que apoya a estrellas en películas de alto presupuesto y que, de vez en cuando, tiene la oportunidad de lucirse en producciones más modestas, como esta. Su excelente interpretación del guionista de cómics Harvey Pekar en Esplendor americano le otorgó un perfil más alto. Sin embargo, la Academia de Hollywood no tuvo en cuenta su papel en Entre copas para una candidatura al Oscar. El que sí compite por un Oscar es Haden Church, quien da en el clavo con su personificación de un grandote torpe y confianzudo, que se aprovecha de su amigo ya sea para recuperar una billetera perdida o para descargar sus penas y permitirse un mínimo de vulnerabilidad.

n Prosiguen en Punta del Este en forma simultánea los festivales Un Cine de Punta y el Festival Internacional de Cine Judío. En el marco de la última de las mencionadas manifestaciones se exhibirán hoy en la sala del Hotel Mantra Héroes improbables del norteamericano Richard Trank, un testimonio sobre la resistencia cultural judía frente al nazismo; el documental checo Infierno en la tierra de Vojciech Jasny, producido por la Fundación Shoah; La vida según Agfa del israelí Assi Dayan, con la conocida estrella Gila Almagor, que practica una disección de su sociedad a partir de la concurrencia a un popular pub; Herederos de la argentina María Mercedes Prelat, sobre la experiencia de los emigrantes judíos de Europa Oriental que fundaron en la localidad de Basavilbaso, provincia de Entre Ríos, la colonia Lucienville; 18-J, realización colectiva sobre el atentado a la AMIA; Al final del túnel del chileno Andrés Guiloff, sobre el conflicto en Medio Oriente; y cortometrajes de la Escuela Sam Spiegel de Jerusalén y la ORT Uruguay. También forma parte del II Festival de Cine Judío Fiebre de primavera de Shemi Zarhin, comedia dramática con rasgos costumbristas sobre una familia judía que celebra la Pascua.

También en el Cantegril, pero formando parte de la programación de Un Cine de Punta van hoy el film boliviano Esito sería, de la directora Julia Vargas Weise, una historia de encuentros y desencuentros sobre el fondo del Carnaval de Oruro, y la comedia romántica No sos vos, soy yo del argentino Juan Taratuto. En el Hoyts irá el drama italiano Respiro, de Emanuele Crialese.