El Comercio/GDA
A una semana de su estreno en Netflix,La sociedad de la nieve mantiene su lugar como la película más vista del mundo. Lo nuevo de J.A. Bayona, el director de Lo imposible, retrata la tragedia de los Andres en un filme que fue nominado a los Globo de Oro y tuvo un celebrado paso por festivales de cine internacionales.

Sin embargo, esta no es la única película qué abroda sucedió y los días de lucha que atravesaron los sobrevivientes uruguayos en los Andes: ¡Viven!, de 1993, también cuenta lo ocurrido en 1972. Eso sí, cada historia tiene su enfoque.

A continuación, una lista con las diferencias más significativas.

¡Viven!, dirigida por Frank Marshall, se centra principalmente en la lucha física y emocional de los supervivientes, destacando la determinación y el espíritu de equipo para sobrevivir en condiciones extremas. El enfoque está más orientado hacia la acción y la aventura, mostrando la desesperación y la esperanza en una lucha contra la naturaleza y las adversidades.

La sociedad de la nieve presenta una representación más introspectiva y emotiva de la experiencia de los supervivientes. Se enfoca en los dilemas éticos, las relaciones interpersonales y las emociones humanas en medio de la tragedia, ofreciendo una exploración más profunda de la psicología y la resiliencia humana.

¡Viven! está contada por el "Viejo Carlitos Páez', uno de los supervivientes, que encarnó John Malkovick, y el texto fue escrito por el propio Carlitos. Por su parte, en la película de Bayona, el narrador es Numa Turcatti (interpretado por Enzo Vogrincic), el último muerto antes de que se rescatara a los 16 supervivientes y su papel es clave. Un detalle no menor: ¡Viven! se filmó en inglés y La sociedad de la nieve en español.

¡Viven! aborda el tema de la antropofagia de manera más explícita, mostrando cómo algunos de los supervivientes tomaron la decisión de consumir los cuerpos de los fallecidos para sobrevivir. La representación es directa y gráfica, enfocándose en las decisiones extremas tomadas en circunstancias desesperadas.

Por su parte, La sociedad de la nieve lo hace de manera más sutil y contextualizada, centrando la atención en las emociones, dilemas morales y las complejidades éticas de la situación. La representación es más matizada, enfocándose en las implicaciones psicológicas y morales de las decisiones tomadas por los supervivientes.

¡Viven! se caracteriza por un estilo más convencional y lineal en su narrativa, con un enfoque en la acción, el suspenso y la aventura. Utiliza técnicas cinematográficas tradicionales para contar la historia, destacando la tensión y la urgencia de la situación.

En La sociedad de la nieve, Bayona opta por un estilo cinematográfico más artístico y emocional, utilizando elementos visuales, simbolismo y metáforas para representar la experiencia de los supervivientes. La película se sumerge en la psicología de los personajes, explorando sus pensamientos, emociones y relaciones de una manera más introspectiva y poética.

¡Viven! presenta interpretaciones sólidas y convincentes, con un enfoque en los aspectos físicos y emocionales de los personajes. Los actores entregan actuaciones intensas y realistas, destacando la determinación y el espíritu de lucha de los supervivientes.

La sociedad de la nieve se centra en las interpretaciones emotivas y profundas de los actores, explorando las complejidades y matices de los personajes. Se enfoca en las relaciones interpersonales, los dilemas morales y las emociones humanas, ofreciendo actuaciones conmovedoras y auténticas.