Llega "el" elegido

Desde su esbelta y flaca figura, Luis Alberto Spinetta se presenta como un músico elegante que recorrió y recorre con total autoridad estilos como el blues, el jazz, el rock o la electrónica. Su autoridad como músico exquisito, sencillo pero difícil al mismo tiempo, es lo que lo convierte en el artista más influyente para muchos de sus colegas de antes y de ahora, y también para los que vendrán.

Algunos críticos de la vecina orilla han hablado de "Para los árboles" como el disco más "accesible" en mucho tiempo. ¿Accesible? Ciertamente no es tarea sencilla poder adentrarse en el mundo Spinettiano. Su carácter de "elegido" hace que sus creaciones musicales transiten un escaso límite entre la elite y lo popular, siendo esta característica esencialmente importante para comprender la historia y la grandeza de este artista. Es decir, Spinetta puede ser el creador de un disco tan íntimo e inaccesible como "Pelusón of Milk" (1991), promoviendo la experimentación extrema con sonidos de vanguardia, y al mismo tiempo transformarse en el cerebro de Almendra, la banda que sentó las bases del incipiente rock argentino a principios de los 70.

El disco número 33 en la carrera de este inspirado artista es una delicada y bella pieza que invita a volar placidamente a través de 12 canciones. Spinetta no es un extraterrestre pero por momentos parece ser de otro planeta y para eso se vale de todo tipo de artificios. En la inteligente mezcla de guitarras virtuales y crudas con bases preprogramadas puede palparse el raro atractivo de temas como "Cisne" o "Dos murciélagos". Como instrumento infaltable, la voz dulce de Spinetta se desliza con plenitud y seguridad, generando ambientes que parten de ritmos funkies como "Halo lunar" o aires bluseros como "Yo miro tu amor". "Para los árboles" es una obra única (como todas las del "Flaco") y plenamente accesible a sus oídos, siempre y cuando usted este dispuesto a coquetear con su imaginación.

Pasado pisado. "No todo lo que escribo tiene que ver con acontecimientos de mi vida privada, sino con cosas que tienen relación con el mundo. Y no todos son clásicos. Hoy no tocamos ningún clásico...quizás algún día vuelva a cantar ese tema que se llama ‘Mucama ojos de mantel’", aclaró Spinetta durante la presentación de "Para los árboles" en el Teatro Gran Rex. Durante dicha actuación el "Flaco" decidió tocar el disco íntegramente, incluso, en el mismo orden de grabación y con escasas referencias a sus temas más clásicos. Por lo tanto, puede deducirse que el show que ofrecerá en el cine teatro Plaza no presentará demasiadas variantes; aquellos que quieran escuchar "Muchacha ojos de papel" se quedarán con las ganas.

La decisión de huirle a sus viejas creaciones no es nueva, ya es un clásico en los shows de Spinetta. Más de una vez el músico se irritó cuando algunos fans pidieron a gritos que tocara algunos "himnos" de Almendra o Pescado Rabioso, otra de sus formaciones históricas. Frente a esto, la respuesta del "Flaco" siempre fue darle primacía a lo reciente, a la obra en caliente, rechazar el aplauso seguro a través de reminiscencias y provocar a sus oyentes para encontrar un nuevo aplauso surgido del sonido actual.

Spinetta llegará a Montevideo acompañado por su numerosa y poderosa banda, integrada por Javier Malosetti (bajo), Daniel Wirzt (batería), Claudio Cardone (piano y programaciones), Nico Cota (percusión), Baltasar Comotto (guitarra) y Rafael Arcaute (teclados).

Gerardo Minutti

Hugo Fattoruso. "Tengo pocas palabras porque simplemente es un genio. Todo lo que hace me fascina y además toca cada vez más lindo. Siempre tuvo la virtud de mantener el quilate, nunca se mareó, aunque quizás esa no sea la mejor palabra...siempre se mantuvo como lo que es: una piedra preciosa. Particularmente siempre me impactó y me impacta mucho su obra, su manera de tocar, su música me transporta en el tiempo", dijo a SABADO SHOW el virtuoso tecladista y multinstrumentista. La admiración entre ambos músicos parece ser recíproca ya que recientemente el "Flaco" catalogó al Trío Fattoruso como "la dinamita del Río del Plata". Sin embargo, y aunque parezca un tanto increíble, estos dos talentos nunca estuvieron juntos sobre un escenario. Con respecto a esa posibilidad y al conocido gusto de Spinetta por la música de los Fattoruso, Hugo pone una limitante: "Es un loco, me encantaría tocar con él pero para llegar a eso tendría que estudiar algo".

Charly García. "Spinetta es una estrella de rock. Para mí, lo era cuando estaba en Pescado Rabioso. Cuando yo empecé con Sui Generis él ya era famoso y me acuerdo que los monitoréabamos, los mirábamos como algo inalcanzable", afirmó recientemente al diario Clarín el talentoso músico y coterráneo García quien también hizo mención a una supuesta rivalidad que enfrentó a ambos artistas, pero que en realidad nunca se concretó en los hechos: "Nada que ver, Luis siempre tiró la mejor onda. Pasa que siempre hay más papistas que el Papa, que no entienden nada. De mi lado, alguno puede decir que no le gusta Spinetta, pero no con mala onda. La gente que empezó con el rock nacional, como decía Moris, a mí me inspiró y traté de hacer una evolución de eso. En pocos lugares del mundo el rock tiene giros de la ciudad donde está hecho. Luis y yo impulsamos el rock en castellano. Sus temas tienen tango. Y qué canción mía no lo tiene en algún lado".

Fernando Cabrera. "Es un artista muy completo: gran cantante, gran instrumentista, gran compositor y autor. Tiene la virtud de ser un músico que "puso el pie", que marcó la línea desde muy joven, siendo muy precoz. Quizás se pueda establecer un paralelo con Daurnauchans, los dos empezaron muy jóvenes y marcaron el camino", señaló el cantante y compositor en relación a la obra de Spinetta. Para Cabrera las canciones del músico argentino tuvieron una especial influencia, principalmente en su adolescencia, cuando el "Flaco" ya presentaba las bases que hoy lo tienen como un músico de culto: "Me marcó mucho en mi adolescencia, principalmente con los discos de Almendra. Era un proyecto muy lúcido donde él brilla de una forma increíble. Su forma de cantar me influenció mucho. Tiene un estilo muy dulce, muy tierno, muy sensual y eso me parece genial; una vieja canción llamada "Para ir" es un buen ejemplo. Siempre ha demostrado una versatilidad impresionante en cuanto a ofrecer estilos muy diferentes en su música."