Latinoamérica se pone indie

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Por: Bernadette Laitano

Juventud y algo de novedad casi reciente son las dos características mejor compartidas por los músicos que integran el segundo ciclo de Latinoamericana. Nacer en la región sur de este continente es la tercera más evidente, claro.

Sin embargo, quizá hoy más que antes las influencias "extra-frontera" ejerzan con mayor ahínco su fuerza. Y en eso, entonces sí, ser latinoamericano podría no ser "el" punto de encuentro. El folk anglosajón de base minimalista, el country ejecutado en una guitarra o la irreverencia provocadora y sin rodeos en una chica de 22 años a la que llaman "la princesa del rock" en Chile, hablan de las no-fronteras de la música, o del ejercicio de componer/crear sin molde de nacionalidad.

Con esta idea, SÁBADO SHOW se comunicó con cada uno de ellos para hacerles dos preguntas: en qué se reconocen latinoamericanos y en qué no se reconocen como tales.

EL CICLO. Esta nueva edición de Latinoamericana reúne, en Montevideo, a artistas de Argentina, Brasil, Chile y Uruguay en el escenario de la Sala Zitarrosa por dos días. Francisca Valenzuela (Chile), Martín Rivero (Uruguay) y Loli Molina (Argentina) serán los encargados de abrir el encuentro el viernes 8. Tiê (Brasil), Vieja Historia (Uruguay) y Franny Glass (Uruguay) lo cerrarán.

Por esas fechas, la agenda de toques en Montevideo será tentadora. Latinoamericana debe enfrentarse a Pixies, que el 7 de octubre toca en el Teatro de Verano en el marco del Pilsen Rock. En tanto días después, el miércoles 13, se presenta la banda de indie rock estadounidense, Yo La Tengo, en La Trastienda.

La productora detrás de Latinoamericana es Lucero, responsable también del primer ciclo en 2009. Ese año, en la Zavala Muniz, del Teatro Solís, comulgaron la música de Tiê, Jimena Sánchez (Paraguay), Los Tres (Chile), Bicicletas (Argentina), con los uruguayos Ana Prada, Buceo Invisible, Sonido Top y Martina Gadea.

Para revivir otro encuentro, el precio de las entradas es de 160 pesos cada día y ya se pueden adquirir en Red UTS. Será el próximo viernes 8 y sábado 9 de octubre, a las 21 hrs.

LA bossa nova y el folk

Apadrinada por Toquinho, el primer trabajo discográfico de esta cantautora brasileña, editado en 2008, se llama Sweet Jardim. De tendencia folk, deja entrever cierta influencia anglosajona."(Me reconozco latinoamericana) En casi todo. En el calor, la simpatía, la sangre caliente, la ideología, las mixturas, las luchas, la sobrevivencia, en la fuerza de voluntad, en el amor por la tierra, en la irreverencia, en el orgullo de ser latino, en ser luchadora y querer siempre más. En ser alegre y divertirse hasta con los pequeños problemas, en dar risotadas y contar chistes, en vivir cerca de la naturaleza o del mar, en percibir la riqueza de todo eso, en apreciar una comida buena, hummm… Ser leve y feliz, o por lo menos intentar serlo. Me gusta ser latinoamericana, pero también me gusta ser ciudadana del mundo. Investigar otras lenguas, profundizar en otros estilos musicales, conversar y conocer a personas con historias totalmente diferentes, oler perfumes nuevos, sentir que sos único y que no pertenecés a aquél lugar, al tiempo que pertenecés a todos los lugares, continuar siendo leve y feliz, o por lo menos intentar serlo".

La princesa del rock chileno

Lanzó su primer disco, Muérdete la lengua, en 2007. Compuso todas sus canciones, las canta en inglés y español, y las acompaña tocando el piano y la guitarra. Su estilo es cercano al pop y el rock: "Siento que mi música tiene una influencia latina en, por ejemplo, el concepto del cantautor/a latinoamericano sencillo, que se pone en escena junto a un único instrumento y es un tipo de cuentacuentos, cantante, poeta, conversador. Quisiera sentir que a veces realizo una presentación de este estilo, que invoca este espíritu íntimo, honesto, desnudo musicalmente. Es como cuando uno ve a Victor Jara o Violeta Parra cantando unas tremendas canciones, tremendas letras con un simple charango o guitarra y ellos mismos, con su carisma y energía. (...) Además, en la medida que voy conociendo y explorando más música latinoamericana, más me voy influenciando a nivel netamente musical: la incorporación de canciones tradicionales latinoamericanas/chilenas en el repertorio, texturas o ritmos nuevos pertenecientes a la cuenca o la música indígena, etc. Por otra parte, creo que una influencia menos latinoamericana es la actitud de las letras de mis canciones. Siempre me ha nacido escribir de manera muy directa, casi burda o chistosa a veces. Es una gran influencia de los cantautores y músicos anglosajones pop-rock que me crié escuchando -Patti Smith, Carly Simon, Morrisey o Bowie. Decir las cosas como son, ser deslenguada, provocadora, no andar con rodeos cuando no es necesario. Tener un espíritu lúdico y profundo, no tomarse siempre tan en serio. Y también el goce de hacer un show, una puesta en escena, salir en personaje, moverse, aprovechar el privilegio de estar en el escenario y realizar un espectáculo.

Proyecto solista e íntimo

Pasó de frontman de Astroboy, a solista. En ese camino, cambió las canciones cercanas al rock y al pop, de clara influencia y sensibilidad brit, por melodías de corte más íntimo a las que reunió en Estas cosas no son mías, a finales de 2009. Son nueve canciones en las que el inglés convive con el francés y el español.

"Me cuesta pensar en mí mismo como latinoamericano. Pienso más como uruguayo que como latinoamericano. Creo que es un concepto que debe desarrollarse y aplicarse más porque hay grandes brechas que nos distancian entre un país y otro, cuando en realidad nos convendría a todos estar más unidos.

Me falta mucho conocimiento musical y cultural latinoamericano. Últimamente me he acercado más a la música latinoamericana, pero desconozco mucho.

Estoy muy influenciado por la música anglosajona. Es con lo que crecí y eso me influye mucho a la hora de pensar la música. El rock y el pop británico son mis raíces musicales".

Mejor Artista Nuevo MTV

"(Me reconozco latinoamericana) en el decir, en la fuerza, en el toque, en la intensidad, en el cuerpo rítmico, en el saborrrrrr (?) jejej. Podría decir que (no me reconozco latinoamericana) en mi cara llena de razgos de otros continentes, pero Latinoamérica fue y es un gran juntadero de caras extrañas y hermosas que se enraizaron acá. Y acá es donde yo aparecí y no por casualidad, no quisiera pensar que no me indentifico, al contrario, me identifico cada vez más con toda la hermosa latinoamericanidad. ¡Salud!"

Rock-Pop alternativo

Integró la banda Mersey, hasta que en mayo de 2007 presentó un LP bajo la firma de Franny Glass. Con la mente perdida en intereses secretos obtuvo una nominación a los Premios Graffiti y el compositor de melodías bucólicas fue por más. En 2009, presentó su segundo trabajo, Hay un cuerpo tirado en la calle. Desde entonces, Gonzalo Deniz tocó con Fernando Cabrera y Luciano Supervielle, se presentó en el programa Sala Tevé, compuso una canción para El cuarto de Leo, y rotó por España, San Pablo y Buenos Aires.

CHICOS DE MÚSICA COUNTRY

Cuentan dos discos, Álbum y Doméstico. Sacan a bailar al country, pero no se casan con ningún estilo. En vivo, se apoderan de la energía, la emanan y levantan almas. Responde Martín Cáceres:"Latinoamérica es un abanico multilateral del que formamos parte, pero en el que también agregamos nuestra propia visión. Todos los artistas latinoamericanos compartimos una capacidad increíble de desarrollar nuestro arte con los mínimos recursos. Esto es algo que aprendimos un poco a fuerza de realidad. Pero creo también que es bueno, pues nos hace únicos en cualquier parte del mundo. No estamos muy aferrados a la cultura del continente. Siento más bien que somos un poco más permeables que en otros países latinoamericanos y eso tal vez nos de una personalidad distinta. Nosotros somos muy permeables y en distintos rumbos, a todos nos gustan cosas muy distintas. Si trato de mencionar las bandas que nos gustan y nos influencian nunca terminaríamos, son un millón. Por eso nunca pudimos ser una banda de covers".