Muchas historias para una aproximación hacia el rock

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MATIAS CASTRO

El joven Sebastián Schindel prefiere decir que su película, Que sea rock, que estará en la programación del Quinto Festival de Cine de Montevideo, no es un documental. "Prefiero decir que es un musical con partes de documental", explica.

Es, en definitiva, un retrato de 14 artistas emblemáticos del rock argentino más la inclusión de La Vela Puerca que fue elegida de común acuerdo por Sebastián y Claudio Kleiman, el asesor, debido a que es el grupo uruguayo que tiene más convocatoria en Argentina. Los otros artistas son Almafuerte, Calamaro, Arbol, Attaque 77, Babasónicos, Bersuit, Catupecu Machu, Fito Páez, Intoxicados, Las Pelotas, León Gieco, Los Piojos, Ratones Paranoicos y Pappo.

Cuando la productora Aries, que pertenece a Héctor Olivera (La noche de los lápices), le propuso filmar una película sobre el rock en Argentina, se manejó una primera idea de hacer una seguidilla de números musicales. El aporte de Sebastián, que cargaba detrás con una experiencia de dos mediometrajes y un largo, fue incluir secciones usando diferentes recursos como la entrevista y el reportaje. "Yo les dije que si hacíamos un número musical solo iba a ser lo mismo que se puede ver siempre en televisión, y que necesitábamos darle una impronta propia", cuenta el director de 31 años.

Así viajó a Montevideo hace pocos meses para pasar un par de días junto a La Vela Puerca, recorriendo con ellos los lugares que marcaron la historia de la banda. Filmó a Gustavo Cerati en el estudio de grabación, en un alto de la mezcla de su disco Ahí Vamos. Estuvo con Juanse mirando filmaciones caseras sobre Pappo y juntó a Gustavo Cordera, el cantante de Bersuit Vergarabat con Daniel Kohn, su primer manager y conocedor de muchas historias sobre los excesos de la banda.

PROCESOS. Con algunos hubo muchas dificultades para convocarlos. Uno de ellos fue Andrés Calamaro, de los primeros en aceptar aparecer en la película. El músico pidió que no lo enfocaran de cerca, cuando Schindel lo filmó en su regreso al escenario tras una complicada recuperación de adicciones varias. Como ese recital fue irregular en cuanto al sonido, se optó por volver a filmarlo varios meses después.

En el caso de Gustavo Cerati también fue arduo obtener acceso, ya que éste estaba en plena mezcla de su último disco. Tras muchas conversaciones con su manager, y casi sobre el límite del plazo, lograron una breve nota en el estudio. "Aparece Cerati sin música, ni pude escuchar lo que estaba haciendo en ese momento", cuenta Sebastián.

"A veces es difícil llegar hasta ellos, porque tienen un fuerte escudo de protección a través de sus managers y sus agentes de prensa... Son grandes estrellas, todos. Algunos más que otros y depende de como se lo toma cada uno. Es como decía León Gieco, cada uno es una persona y un personaje. El decía que hay que tener cuidado para que el personaje no se coma a la persona y tener que lidiar con eso durante el resto de la vida. León me decía después que a Charly García se lo comió su personaje".

Schindel cuenta que Gieco se cuida a la hora de salir a la calle e intenta pasar desapercibido, porque hasta tuvo que mudarse porque la gente pasaba siempre por la casa a saludarlo y mostrarle su afecto. "Para mí era importante mostrarlos como personas y sacarlos de su rol de estrellas", agrega el director. "El grupo Intoxicados tiene mi escena favorita de la película, porque el cantante sigue viviendo en un block de Villa Lugano, una zona super pobre. Con Pity (el cantante) recorrí el barrio y su casa humilde, donde sigue viviendo incluso ahora que ha saltado a la fama y que gana lo suficiente como para mudarse ".

A los únicos que pudo juntar, tras muchos meses de gestión, fueron a Andrés Ciro, cantante de Los Piojos, y Gieco. "Fue difícil por un tema de agenda y de coordinación artística. Y a veces coordinar a estrellas de ese calibre es imposible. Una vez que uno logra sortear esas barreras y llega a conocer a la persona, encuentra que en su gran mayoría son personas deliciosas, divinas."

TÉCNICA. Además de todo esto, sumó horas de registros en vivo. Con Catupecu Machu, por ejemplo, "y teniendo en cuenta toda su experimentación con el sonido", decidió hacer un buen registro en vivo y aprovecharon toda la potencialidad del estéreo 5.1 para la escena de su recital que en vivo también sonó con el mismo sistema. "La parte técnica superó mis expectativas en imagen y sonido", aclaró con orgullo.

El título original del film iba a ser Celebración Rock, pero luego fue cambiado por esa suerte de lema que es Que sea rock. "En este momento hay una explosión creativa increíble. Lo vemos en el Pilsen Rock en Uruguay y en el Pepsi Music en Argentina. Hay cantidad de bandas nuevas que aparecen día a día, y el público no para de crecer exponencialmente. Los factores que han ayudado a esto no los tengo del todo claro, no soy un analista. Sé que durante el menemismo se dio un caldo de cultivo en el que hicieron su camino hacia la masividad bandas como Los Piojos y los Redonditos de Ricota. Lo hicieron sin ningún tipo de aparataje y en forma independiente. Los Piojos, el año pasado, llenaron dos días seguidos el estadio de Boca Juniors y casi llegaron a las ochenta mil personas y en forma independiente, sin publicidad. Todo esto se cultivó en los noventa, cuando el rock se volvió contestatario, como dice Gieco en el documental".

PENDIENTE. Una reciente reseña en el matutino argentino La Nación, afirmaba que este documental, rockumental o musical, como se le quiera denominar, venía a pagar una deuda pendiente del cine con el rock en Argentina.

"Eso es en parte cierto, aunque prefiero pensar que se trata de un musical. Salda una deuda pendiente porque había una tradición de películas musicales rockeras en Argentina, como Hasta que se ponga el sol, de 1972, y Buenos Aires Rock, las dos producidas por Aries. También están Adiós Sui Generis de 1976, está Prima Rock de 1982. En los `90 se hicieron algunos intentos más, pero fueron infructuosos porque casi no llegaron al público. En los ochenta, se hizo alguna cosa porque vino el auge del rock en español con la caída de la dictadura y la guerra de las Malvinas."

El cineasta estuvo en Montevideo el verano pasado, acompañado por Claudio Kleiman y uno de los productores, para filmar durante algunos días a La Vela Puerca. "Le habíamos puesto así (Celebración rock) porque sentimos que el rock está en un momento excelente en Argentina y especialmente en Uruguay. En Argentina viene desde mucho antes, pero acá es más reciente y por eso es muy fuerte, por la cantidad de bandas y revistas y fanzines, cosa que nos ha sorprendido".

"Todo esto va más allá de un fenómeno musical, es una forma de entender la vida y de encararla" afirmaba por su parte el director de este documental, que además de su exhibición este fin de semana en el Festival de Cine de Montevideo, tiene previsto su estreno en salas comerciales para el próximo mes.

Uruguayos | La Vela Puerca

"Nunca los enganchábamos porque estaban de gira o porque cuando iban a Argentina a tocar pasaban por el día. Los conocí acá en Montevideo. Con los que más estuve fue con los Sebastianes, los cantantes, recorriendo el Montevideo de La Vela Puerca, los lugares más significativos de la historia de la banda. Estuvimos en su primera sala de ensayos, que hoy es una biblioteca. Y son muy uruguayos, lo digo como extranjero, por el trato, la forma de hablar, el acento y los modismos".

Múltiple | Gustavo Santaolalla

"Fue muy difícil conseguir fecha. No por mala voluntad, porque él quería pero nunca estaba en Buenos Aires. Al final lo agarramos cuando fue a Argentina por un homenaje que se le hizo por su trayectoria, creo que fue después del Oscar. Hablamos con él y contó de todo sobre todos, ya que produjo a muchísimos artistas. Produjo a la Bersuit, está produciendo el nuevo disco de la La Vela Puerca, a Arbol, y en su momento también a León Gieco. Tuvo contacto con todos".

Excesos | Bersuit Vergarabat

"Puse a Daniel Kohn, manager de Soda Stereo, Charly García y quien convenció a Santaolalla para que los produzca frente a cámaras con el pelado Cordera. Hablaban sobre las drogas con eufemismos, hasta que en un momento Daniel le dice `El problema es que ustedes no se sabían drogar. Se drogaban los viernes y yo tenía que suspender el toque del sábado y del domingo. ¿Por qué no se drogaban los domingos?` Progresar, para ellos fue también ordenarse con esos temas".

Amistad | Pappo

"Toda la película tiene permanentes guiños históricos y por eso usé material de archivo. Yo quería que Pappo apareciese con los Ratones Paranoicos. Juanse, que había sido su amigo, tenía unos videos grabados por él de la época en que salían juntos. Eran grabaciones caseras que nadie había visto hasta ahora. Así me junté con él a mirar esos videos y filmar el momento. Se ve solamente un poquitito de los videos. Juanse me decía que cuando los ve, siente que están otra vez juntos".