La visita de un pope de la animación

Adentrarse en el mundo del animé —dibujos animados japoneses— es como ingresar a un laberinto y perderse en las múltiples ramificaciones que ese vocablo encierra.

Porque el animé abarca muchísimo más que la esterotipeada imagen que muchos tienen en "Occidente" de personajes animados toscamente con ojos grandes, fabricados en masa por una industria que suple a canales de televisión a toda hora y cuya audiencia es exclusivamente infantil.

En el mundo del animé conviven los más exquisitos y personales maestros de la animación como Hayao Miyazaki (El viaje de Chihiro, La princesa Mononoke) con la colosal producción en serie de miles de descartables personajes. El término que engloba a todo lo producido de manera animada en Japón es el punto de partida desde el cual las subdivisiones proliferan como hongos después de la lluvia: Shonen (para chicos), Shojo (para chicas), Mecha (robots gigantes), Shonen-ai (amor homosexual) y Hentai (erotismo y pornografía), entre muchos otros.

Una manera de conocer algo más acerca del mundo de la animación en Japón es acudir a la conferencia que hoy brindará Megumu Ishiguro en la Escuela Nacional de Bellas Artes (Martí y Chucarro), a las 20 horas. Ishiguro es un experimentado animador y se inició en la industria del animé hace 38 años. Primero como empleado de la compañía Nichido Shin Puro, donde participó de varias producciones, tanto para televisión como para cine.

En esa compañía, Ishiguro aprendió el oficio durante seis años y en 1973 fundó su propia empresa de animación: Doga Kobo. Como cabeza de Doga Kobo, Ishiguro produjo y participó en la realización de títulos televisivos como El sacerdote Ikkyu, que duró nueve años en la pantalla chica.

Pero es gracias a su aporte como coordinador y diseñador principal de las figuras de Pokemon que Ishiguro es más conocido. Pokemon es, en rigor, una creación del programador informático Satoshi Tajiri, quien diseñó los personajes para la consola de videojuegos portable Gameboy, de la empresa Nintendo. La popularidad del juego derivó en una serie de televisión, en la que Ishiguro era el responsable general del proceso de animación. El éxito fue fulminante y durante un par de años a fines de los noventa, Pikachu (uno de los pokemon) fue una celebridad internacional, presente en videojuegos, televisión, mochilas, merenderas y en la pantalla grande (Pokemon. La película).

CHARLA. La exposición de Ihshiguro contará con cuatro áreas temáticas: Métodos de Animación, Tipos de Animación, Animación en Japón y El Espíritu de la Animación. La misma será llevada a cabo en el Salón Primer Año y es apta para todo público, sin necesidad de inscripción previa.

Mañana, en tanto, Ishiguro dictará dos talleres, para los cuales hay que inscribirse previamente (llamar a la Escuela Nacional de Bellas Artes, 707 32 19) y tener experiencia previa en el oficio de la animación o en el dibujo de historietas. Ambos talleres forman parte de un mismo bloque, llamado "Dibujos animados" y dividido en dos partes: de 10 a 12 horas primero y de 15 a 17 después, en el Salón Azotea.

Por último, la visita de Ishiguro a Montevideo concluirá con otra charla y la proyección de dos películas. El jueves, Ishiguro ofrecerá una conferencia final para alumnos escolares y liceales a las diez de la mañana en el Salón Primer Año. A las 15 horas, en tanto, se proyectará la película Kahei no umi (70 min. de duración) y a las 16.30 se verá Kuromi Chan (40 min.). Ambos títulos fueron producidos por Ishiguro, aunque dirigidos y animados por otros realizadores.

Kahei no umi —traducida como La vida del Capitán Kahey— es otro de los tantos ejemplos de la amplitud del animé. La historia, ambientada en el siglo XIX no tiene nada que ver con superhéroes, monstruos, animales mágicos u otros elementos fantásticos que muchos identifican como para un público infantil. En cambio, se trata de la vida de un joven con pasión por la navegación, que satisface su gusto por adentrarse en el mar al convertirse en capitán de navío en tiempo récord. Pero el inminente conflicto bélico entre Japón y Rusia lo pondrá a prueba en más de un sentido.

El segundo título, Kuromi Chan, es un film propagandístico de la industria del animé. La trama se centra en el personaje Mikiko Oguro, una aspirante a animadora que consigue dar sus primeros pasos en un estudio llamado Petit y que casi de inmediato debe encarar un gran desafío, cuando debe reemplazar repentinamente a su jefe. La visita de Ishiguro fue posible gracias al trabajo coordinado entre la Escuela Nacional de Bellas y Artes y la Embajada de Japón en Uruguay.

La visita de Ishiguro prepara el terreno para la próxima y ya cuarta edición de la convención de historietas, animación y Juegos, Montevideo Comics.

Con una programación que contiene abundantes dosis de manga (el equivalente gráfico al animé), además de películas, juegos, muestras y charlas, la próxima Montevideo Comics asegura diversión y entretenimiento durante dos días: 6 y 7 de agosto.

Esta convención se realizará en el nuevo complejo cultural ubicado en el Cine Plaza, de 14 a 21 horas. En lo que hace a las conferencias, se anuncia la presencia del guionista argentino Carlos Trillo y la dibujante alemana Isabel Kreitz, entre otros. También dictarán conferencias algunos integrantes de la Sociedad Tolkien de Uruguay y el grupo de rock The Supersónicos, por nombrar algunos.

En lo que hace a la proyección de corto y largometrajes, la presencia nipona es muy importante. Durante los dos días que durará la convención, habrá películas animadas y de las otras provenientes de Japón, entre ellas Ju On 2, un ejercicio de terror que viene precedido de una buena reputación. En lo que hace al animé, se podrá ver Steamboy, una película del director del clásico de la animación japonesa Akira. También se proyectará Appleseed, una de las mejores producciones de ciencia ficción animada de los últimos años.

Pero también vale la pena llamar la atención sobre los numerosos cortos de directores nacionales y fanáticos de diversos fenómenos que se proyectarán durante el encuentro, tanto de los estudiantes de la Escuela de Cine de Uruguay como realizadores totamente independientes.

Las entradas para acceder a la convención tienen un valor de $ 100 por día (incluye trasnoche). Desde el sábado y a partir de las 21 horas, las entradas cuestan $ 80. Los que acudan disfrazados (bien disfrazados, se aclara) pagarán sólo $ 50 por día, mientras que los menores de 10 años entran gratis. Por más información, dirigirse al sitio web www.montevideocomics.com, donde se comunica con detalle las diversas atracciones que se ofrecerán en el encuentro.