Arte robado, sufre Picasso

07/03/2008, 02:01

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LA NACIÓN | ASUNCIÓN GUTIÉRREZ

"¿Qué es el arte?" Ha sido desde siempre una de las preguntas más indescifrables de la historia. Pero lo que sí se sabe, y muy bien, es que el arte tiene un gran valor histórico y al mismo tiempo, una gran valuación en el mercado. Los robos de obras de arte son cada vez más comunes y generan una controversia mundial: ¿cuáles son los cuadros más codiciados y a dónde van a parar las piezas robadas?

Pablo Picasso lidera el ranking de los 55 artistas más codiciados por los ladrones, con 572 obras robadas, según la base de datos de The Art Loss Register, una compañía privada británica que cuenta con la base más importante de datos de obras robadas del mundo.

En la lista siguen Joan Miró, con 364 piezas sustraídas; Marc Chagall, con 317; Salvador Dalí, con 275, y Pierre-Auguste Renoir, con 169 obras que no se sabe adónde fueron a parar.

Muchos creen que las piezas están siendo disfrutadas colgadas en las paredes de la casa de algún afortunado, otros dejan esa idea romántica y aseguran que están guardadas en los rincones más profundos de algún sótano o bóveda. Es todo es un misterio.

"Con el aumento del valor de las obras de arte, se ha generado un crecimiento en los robos", dice Julian Radcliffe, director de The Art Loss Register. La primera duda que surge es por qué se roban obras millonarias y conocidas, si luego no pueden ser vendidas en el mercado de arte por su origen ilegal. "Existen varias opciones, la primera es que los criminales quizá quieran negociar una recompensa. Si esto ocurre, ellos deben revelar su identidad en cierto grado y llega a ser peligroso para sí mismos, por lo que sucede muy poco", responde el experto.

Otra posibilidad es que intenten poner la obra de vuelta en el mercado. "Pero si lo hacen abiertamente corren el riesgo de ser identificados, especialmente si se sabe que la obra está desaparecida. Sin embargo, es posible que esperen 20 años o más, el tiempo suficiente para que la gente haya olvidado el robo".

Una pintura puede llegar a venderse con un nombre falso hasta que un distribuidor la reconozca como un cuadro dormido. Es decir, que ha sido mal nombrado, voluntaria o involuntariamente, y que luego es descubierto como obra de un gran artista.

Otra experiencia revela que "algunas pinturas son compradas por manos privadas y quedan en la oscuridad por muchos años, hasta que alguien las descubre, por ejemplo, cuando una casa se pone en venta y en la limpieza aparece. Esto puede pasar después de 100 años", cuenta Radcliffe.

La lista incluye artistas de distintas épocas, como Albrecht Dürer con 215 obras robadas; Rembrandt, con 173; Andy Warhol, con 171, y Peter Paul Rubens, con 122 piezas.

Lejos de lo que la mayoría podría suponer, Edgar Degas aparece lejos de los primeros puestos: en el lugar número 15, con 78 obras sustraídas. Francisco de Goya ocupa el lugar 21, con 54 piezas; Paul Cézanne, en el 25, con 51 pinturas; Claude Monet, en el 29, con 39 obras; Vincent van Gogh, en el 31, con 36 piezas, y Paul Gauguin, en el puesto 47, con 24 obras hurtadas.

Cuando las piezas robadas son vendidas en el mercado negro, pasa a costar infinitamente menos que el valor real: "Por ejemplo, si una obra legítima en el mercado de arte cuesta 100.000 euros después de robada puede ser vendida en 2500 y luego, después de un tiempo, en 20.000, a quien pueda llegar a acceder mejor al mercado libre", explica Radcliffe.

POR ACÁ TAMBIÉN. Todos los países están expuestos al robo de obras de arte, asegura la directora de Patrimonio y Museos de la Secretaría de Cultura de Argentina, Nani Arias Incollá. Consultada por La Nación, intentó minimizar el tema: "El índice de robos en museos debería considerarse en el marco de las estadísticas generales de robo en todo ámbito: viviendas, empresas, bancos o negocios".

Hace una semana, se registraron dos robos en menos de 24 horas en dos museos porteños. Esto despertó un debate sobre la seguridad en los museos, por lo que Arias Incollá aseguró: "Hace varios años se vienen reforzando los sistemas de seguridad y de control, con la capacitación del personal de los museos, la incorporación de especialistas en el tema, y campañas de difusión sobre la importancia de preservar el patrimonio cultural".

La organización The Art Loss Register ( www.artloss.com ) funciona desde 1991 y permite registrar en la web cualquier pieza de arte, además de denunciar pérdidas o robos para comenzar su búsqueda. De las 2.000 obras que The Art Loss Register ha recuperado, se incluyen tres obras robadas del Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires en la Navidad de 1980: Recodo de un camino, de Cezánne; Retrato de mujer, de Renoir, y El llamado, de Gauguin, que pertenecían a la colección Santamarina y constituyen el robo de obras de arte más grande en la historia del país. Las piezas regresaron al museo en 2005.

El paradero de las miles de obras perdidas quizá nunca sea develado, pero puede servir saber cuáles son los artistas más tentadores, para que quienes tengan uno, lo cuiden como oro. O aún más.

Casos que hicieron historia

Entre los casos más resonantes de hurtos de obras de arte en Argentina se encuentra el robo transcurrido en la Navidad de 1980.

Mientras la mayoría de los argentinos descansaba y brindaba en familia, un grupo de hombres entró al Museo de Bellas Artes y aprovechando la falta de alarmas y seguridad, forzó las puertas con sopletes y violentó las cajas fuertes, para llevarse lo mejor: dieciséis cuadros y siete objetos artesanales. Eran tres óleos de Auguste Renoir, dos acuarelas de Rodin, un óleo de Charles Lebourg, un dibujo de Paul Gauguin, dos acuarelas de Paul Cézanne y obras de Edouard Degas y Henri Matisse, entre otras. The Art Loss Register los recuperó en 1995.

Otro robo recordado fue el del óleo El carneador, del pintor argentino Cesáreo Bernaldo de Quirós, valuado en 150.000 dólares. Fue robado en 1999 del Museo Nacional de Bellas Artes y aún se desconoce dónde está la obra, sustraída hace ya casi diez años.