Chicas tangueras : Maia Castro

1/1

No, la verdad que miraba Grandes valores del tango sólo para reírme de lo bizarro que era Soldán con su quincho enorme, pero como programa en mi casa no le dábamos ningún tipo de valor", cuenta Maia Castro riéndose, mientras apura el sorbo de un café servido hace rato. "Yo entré al tango por un amigo que vivía frente a mi casa y cuyo padre era guitarrista y fanático del tango. También tenía la influencia por el lado de la familia, pero lo cierto es que paralelo al tango también vino el rock, por eso más que tanguera, me reconozco como una cantante". Pese a todo, Maia explica que con el tiempo se dio cuenta de que el tango es el género en el que se siente más cómoda como cantante, de ahí que su espectáculo Tango y más... haya llegado a los dos años de duración. No obstante, experiencias anteriores como una temporada como integrante de la Antimurga BCG o proyectos recientes -su participación en la banda de pop rock Antena- permitieron que su voz se probara también en otros géneros. "De hecho, durante mucho tiempo yo tenía un repertorio en el que cantaba un tango solo, Nostalgias. Una vez, después de cantar en el bar `Fun Fun`, se me acercó Fernando Cabrera. Pese a la timidez de los dos, me felicitó y me dijo que Nostalgias era el tango más difícil de cantar y que lo hacía bien. Entonces, me animó a que cantara más tangos. Imaginate lo que fue cuando salí de `Fun Fun` esa noche... no caía".

-Versionar su Balada de Astor Piazzolla no es casualidad, entonces...

-Para nada. Creo que esa canción tiene que ver con el espíritu del disco y ni hablar de lo que es esa letra. Pienso que las canciones de este disco que no son esencialmente tangos tienen igualmente un aire tanguero que las hace encajar.

En tiempos de un renacimiento del tango en nuestro país a nivel de intérpretes femeninas, Maia reconoce su estilo personal, mezcla de esa condición de "cantante" a la que hace referencia y una actitud sobre el escenario: "Arriba del escenario soy como en la vida, tímida pero no miedosa. Entonces creo que eso es algo que me define bastante. Creo que, si bien todas compartimos esa afinidad por el tango, cada una tiene su estilo y su camino hecho, a partir de lo que empezó Malena (Muyala) hace varios años".

-¿Sos también fanática del rock?

-Sí, claro. Me encantan los Red Hot Chili Peppers, Titás también es otra banda que sigo mucho. Escucho mucha música. De Brasil también me encanta Marisa Monte, la vi en Rio y en Buenos Aires. En Brasil era muy gracioso, la gente iba a una especie de "Espacio Guambia" para 3.000 personas y ni la miraban. Se ponían a charlar, otros gritándole al mozo para pedir comida… tremendo. Ahora estoy escuchando mucho el disco de Cerati. También soy muy seguidora de Led Zeppelin, Pink Floyd, y me quedo por ahí. De acá, he ido a ver mucho a No Te Va Gustar, aunque ahora no tanto. El último disco de La Vela también me gusta más que los otros, no soy muy fan del "chingui chingui".

-Hace unos días, un músico argentino dijo que "al tango le falta rock" ¿Qué pensás de esa frase?

-Creo que el tango es un género que en sí es bastante rockero, si tomamos en cuenta al rock como actitud. Son estilos que están bastante juntos. Sobre todo por una energía que se maneja que es muy cercana.

-Pero mucha gente dice que el tango como género está casi muerto, porque hay intérpretes pero no compositores...

-Bueno, creo que una diferencia entre el tango y el rock es que el rock no está en decadencia pero sí en transformación. Hay nuevos géneros que están surgiendo a partir del rock, que lo resignifican. Con el tango eso pasa mucho menos. Creo que de a poco hay cosas que están empezando a suceder, pero tiene que haber más compositores. Tiene que haber formas nuevas de cantar y de hacer tango. Desde Malena Muyala, a quien le decían desde que arrancó que tenía que cantar de tal o cual manera… creo que a partir de ahí se abrieron distintos estilos de hacer tango. Tanto Francis como Mónica, Malena o yo somos bien diferentes en cuanto a estilo. Pero es cierto que todavía hay poca evolución a nivel de composición. Yo compongo algunas cosas, tengo algún tango que quedará para el siguiente disco...

Maia explica que editar un disco era la prioridad para dar un nuevo paso, luego del éxito que estaban teniendo sus ciclos: "el disco, además de ser la cédula de identidad de un artista, te empieza a abrir más puertas en cuanto a conciertos y a difusión. Nos presentamos con el proyecto al FONAM. Cuando salió el apoyo, nos juntamos con (el pianista) Horacio Di Yorio para comenzar a contactar otros músicos y armar las melodías ajustándolas a cómo las quería cantar. Buena parte fue grabada al mismo tiempo en el estudio con voz y guitarra. Por casualidad, un amigo que trabaja en Bizarro me llamó justo cuando había terminado, y ahí nos pusimos de acuerdo bastante rápido".

-¿Cuál es la clave de hacer un tema como La Bestia Pop sin que suene a versión común y corriente?

-Creo que la idea es que hagas tuya la canción, ya sea por la música o por la impronta que le pone tu voz. Hay gente muy purista a la que le rechinó y otra a la que le gustó mucho la versión porque la letra está buenísima y la versión de los Redondos no le gusta ni ahí. Hay tipos que tienen una voz muy complicada como Cabrera o como el Indio Solari, a los que no podés imitar, tenés que buscarle la vuelta para enriquecerlo y darle tu toque a esas canciones. Creo que además, cuando lo lográs, eso habla del poder de la letra, más allá de los fundamentalistas del rock. Aparte, qué te voy a decir yo de los fundamentalistas del rock, si en el tango algunos son mucho peores…