La condición de lo femenino en obras de artistas internacionales

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La muestra "Identidad femenina" reúne obras de artistas mujeres provenientes de diferentes países, con el objetivo de resaltar el papel protagónico que las mujeres han tenido, y tienen, en el contexto del arte de los siglos XX y XXI.

Obras de más de cuarenta artistas mujeres forman parte de la exposición que es mostrada en el Museo de Artes Visuales del Parque Rodó. El material pertenece al acervo del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), y es presentado en colaboración con la Acción Cultural Española (ACE) y con el respaldo de la organización Woman Together, vinculada al programa "Mujer y desarrollo" de las Naciones Unidas.

La selección de las obras estuvo a cargo de Consuelo Ciscar Casaban, directora del IVAM, quien afirma que las artistas representadas en la exposición forman un grupo imprescindible en el imaginario artístico universal. En el texto de curaduría Ciscar escribe: "A pesar de las diferentes corrientes y disciplinas artísticas que separan y conectan sus trayectorias, se advierte que todas ellas mantienen un compromiso común que se deja ver en sus obras… Todas ellas, presentan unas obras que encuentran su refugio y su significado en una búsqueda de materiales y técnicas que les permite ir habitando nuevos lenguajes para el arte..."

Como en toda exposición colectiva realizada a partir de un concepto aglutinador, en este caso la identidad femenina, las formas de expresión y acercamiento a la temática son muy diversas: en algunas obras la referencia es directa, mientras que en otras no es tan evidente, especialmente en las no figurativas. Las artistas representadas no crearon en las mismas condiciones, ya que pertenecieron a diferentes épocas y ámbitos geográficos.

Dos de las artistas pertenecieron a la vanguardia modernista europea. De Sonia Delaunay, que practicó el orfismo junto a su esposo Robert Delaunay, son mostradas dos obras de la serie Las ventanas de 1913, basadas en formas y palabras respectivamente. Roberta González, hermana de los artistas Joan y Julio González, está representada con la pintura El árbol, de 1959.

El ámbito estadounidense de posguerra está presente con fotografías y collages de tres artistas muy reconocidas: Diane Arbus, Cindy Sherman y Laurie Simmons, con miradas críticas que apuntan al papel del género en la sociedad. De Arbus se muestra Dos jóvenes fumando en el Central Park (1963), de Sherman Film Still 21 (1978), de la serie en la que la propia artista representa distintos roles femeninos, y de Simmons un collage de 2004 perteneciente a la serie El decorador instantáneo, con figuras tomadas de reclames de ropa interior femenina.

Un importante grupo de artistas españolas está compuesto por creadoras de primera línea; entre otras encontramos a Carmen Calvo, Soledad Sevilla, Susana Solano y Ouka Leele (nombre artístico de Bárbara Allende, que actualmente muestra una exposición individual en el Centro Cultural de España). En este grupo las expresiones son muy variadas, desde Sin título (1977) de Sevilla, basado en la repetición de un modelo no figurativo, a la fotografía de Calvo Has hecho de mí todo lo que querías (2005), con dos mujeres en negativo sobre cuyos rostros fueron fijadas estrellas amarillas de seis puntas, y A Smithson, nº 2 (1993) de Solano, una espiral de malla de alambre y elementos cerámicos que refiere a la obra icónica Spiral Jetty (1970) de Robert Smithson.

LA ZONA. La única artista de las representadas en la exposición relacionada a nuestra región es Grete Stern, la que nació en Alemania en 1904 y luego se radicó en Argentina, donde se relacionó al grupo de artistas que conformaron el grupo Madí. Stern realizó fotografías y fotomontajes en un lenguaje de formas inspirado en el del surrealismo que había experimentado en Europa. Sueño nº 5. Botella de mar (1950) muestra una mujer encerrada en una botella, mientras que en Sueño nº 28. Amor sin ilusión (1951) se ve a una mujer junto a un hombre con cabeza de tortuga.

En "Identidad femenina" también se pueden ver ejemplos de acuarelas, pinturas, bordados sobre papel, fotografías digitales, objetos, e incluso dos instalaciones, de autoras cuyas obras en general no han sido expuestas en nuestro medio con anterioridad. Una buena oportunidad para reflexionar sobre la problemática de la condición femenina.