HUGO GARCÍA ROBLES

Adolfo Salazar, el ilustre musicólogo español ha señalado a España como tópico romántico. Prueba de ello son los numerosos compositores que se sintieron atraídos, en el siglo XIX, por el suelo ibérico y su música, recreando cada uno según su leal entender una visión sonora de España.

Quizá el primero, cronológicamente, en esta perspectiva haya sido Glynka. El padre del nacionalismo musical ruso visitó España, y de ese viaje que lo impresionó vivamente se derivan dos composiciones suyas: Recuerdo de una noche de verano en Madrid y la Fantasía sobre la jota aragonesa.

Posteriormente Rimsky Korsakov, sin el conocimiento directo de la nación ibérica -Rimsky nunca la visitó- compuso su Capricho español que, como no podía ser de otro modo, es un despliegue de virtuosismo orquestal, sazonado con una interesante mezcla de los acentos españoles con elementos de carácter eslavo.

Pero quizá la veta más significativa de españolismo la posea la música francesa. En primer lugar, Georges Bizet cuya ópera Carmen es un tributo claro y genial al romanticismo de la novela de Merimée y al color pintoresco de la península, toreo incluido.

De Francia provienen también otras composiciones que maestros de aquel país crearon como tributo de su interés por España. El más exterior, aunque nada despreciable en su hispanismo un poco de "charanga y pandereta" como decía Machado, es Chabrier. Visitó España en 1838 y su correspondencia dejó testimonio del entusiasmo que despertó en él, la música popular española. Su rapsodia titulada precisamente España apuesta al color y a lo convencional, sin olvidar que posee gracia y fibra rítmica.

De un hispanismo más profundo son las obras que produjeron Debussy y Ravel. Iberia de las "Imágenes para orquesta" es una recreación profunda del espíritu del paisaje hispano, sutilmente evocado en sus calles y caminos, los perfumes de la noche y la alegría de la mañana de un día de fiesta. Ravel ha transitado por esa inclinación hispánica con varias obras: la Pavana para una infanta muerta, el Bolero y la Rapsodia española son elocuente demostración de ello.

Habría que retroceder hasta siglos previos para encontrar en Doménico Scarlatti y en Luigi Boccherini, dos maestros italianos que vivieron en España largamente; el segundo de los citados murió allí y rastrear en sus composiciones ecos de la guitarra y el color de la música popular que los rodeaba.

Se hace difícil olvidar que el Don Juan de Mozart, nada menos, inmortaliza al "burlador de Sevilla" y que en el catálogo en el cual Leporello enumera las conquistas de su amo, suman "mil tres", las seducidas en España. Pero no hay color español en esta obra admirable, donde el drama y lo burlesco se casan.