SECRETOS DETRÁS DEL RODAJE

Max Medici (Danny DeVito), dueño de un circo, vuelve a contratar a la ex estrella Holt Farrier (Colin Farrell) para que cuide a un elefante cuyas enormes orejas lo convierten en el hazmerreír. Así comienza la nueva película dirigida por Tim Burton de la que les presentamos secretos tras de cámaras.

* La historia de Dumbo: Es de 1939 y apareció por primera vez como un proyecto novedoso que se llamaba Roll-A-Book, una caja con pequeñas perillas que los lectores giraban para leer la historia a través de una ventana. Los autores, Helen Aberson y Harold Pearl, escribieron la historia Dumbo, el elefante volador, pero la producción del Roll-A-Book permanece en un misterio ya que no se ha encontrado ninguno. Cuando Walt Disney compró los derechos del relato, publicó alrededor de 1.430 copias en el formato tradicional de libro con la misma historia.

* Pionero: Dumbo fue uno de los primeros largometrajes finalizado en los nuevos estudios de Disney, Burbank, que se inauguró en 1940, construido gracias a las ganancias de Blanca Nieves y los Siete Enanitos.

* Corto: Dumbo fue originalmente presentada como una película de 30 minutos. Posteriormente, fue extendida a casi 64 minutos (la segunda película más corta de Disney detrás de Saludos amigos, de 1942, que solo duraba 42 minutos).

* Mudos: En la película animada original, Dumbo no habla, a pesar de que la Señora Jumbo, Timoteo y muchos otros animales sí lo hacen. En las nuevas imágenes de la historia de Tim Burton, ninguno de los animales habla.

* Burton y Disney: Burton estudió animación en CalArts junto con un grupo de futuros cineastas de Disney. Trabajó en Disney Animation a comienzo de los años 80 y dirigió dos cortos para el estudio (Vincent y el corto de ilustraciones reales Frankenweenie).

* El tren: Usando el diseño del tren de la película animada Dumbo, los cineastas detrás de las recreaciones en acción real construyeron un tren Casey Júnior a escala completa para la película. Sin embargo, como el Circo de los Hermanos Medici no es ni nuevo ni brillante, al tren le tuvieron que dar un aspecto antiguo con pintura descascarada y desgastada para reflejar con fidelidad el estado del circo.

* Simple: Tim Burton y equipo de producción querían hacer honor a la expresión minimalista y expresionista de la animación original. Para ello, estudiaron cine negro para desarrollar los ambientes más despojados y las estrategias de iluminación, básicamente logrando un equilibrio entre la realidad y el expresionismo.

* En Inglaterra: Dumbo fue filmada en las afueras de Londres, en los estudios de sonido de Pinewood Studios East, convirtiéndose en la segunda película filmada en la nueva sección del famoso estudio.

* Farrell y los caballos: Colin Farrell apareció en diversas películas cabalgando (Alexander, Cuento de invierno). Cuando el guion de Dumbo describió a su personaje como una antigua estrella de circo con un popular acto ecuestre, entrenó con un instructor de lazo y equitación.

* Parker y la ciencia: El departamento de utilería le proveyó a Nico Parker unos libros escritos por la física Marie Curie para explicar la pasión de su personaje -Milly- por la ciencia. La actriz pasó algún tiempo estudiando los libros para comprender mejor a Milly y dice que no comparte sus inclinaciones científicas.

* Pecera: El tanque que alberga a Miss Atlantis fue construido con paredes dobles, de modo que se llenó un tanque angosto interno, que circundaba el tanque mayor, con agua y peces para crear la ilusión de que ella estaba debajo del agua.

* Escamas: El vestuario de Miss Atlantis consiste en más de cien escamas que se superponen y fueron cosidas a mano. En una alternancia de escamas negras y turquesas, construyeron de tres a cuatro capas de tela con bordes de lentejuelas para dar a cada escama una calidad refractiva.

* Pareja real: En la película, Ivan y Catherine son un equipo de ilusionistas, además de marido y mujer. La pareja en la vida real Miguel Muñoz y Zenaida Alcalde interpreta a este dúo. Los artistas españoles se especializan en teatro físico, trapecio y magia.

* Artistas reales: Los cineastas querían que actuaran verdaderos artistas circenses, de modo que el circo fuera lo más auténtico posible. El artista de circo de cuarta generación Kristian Kristof, de Hungría, fue reclutado para compartir no solamente su amplio conocimiento del circo, sino también sus conexiones circenses internacionales. El resultado fue una variedad multicultural de artistas, incluyendo malabaristas, payasos, lanzadores de cuchillos, contorsionistas, un entrenador de perros y más.

* Miedo a las alturas: Eva Green interpreta a la trapecista Colette Marchant, pero cuando se unió a la producción tenía un gran temor a las alturas. Un equilibrista profesional fue contratado para ser su doble cuando fuera necesario y trabajó con la actriz para forjar su confianza en el aire. Al final, Green logró superar gran parte de su temor y pudo interpretar mucho de la coreografía.

* Magia: Como Dumbo, la Señora Jumbo y los demás elefantes de la película fueron agregados en postproducción por el Departamento de Efectos Visuales, el equipo de producción tuvo que construir unos sustitutos en el set de filmación para que sus colegas pudieran interactuar con ellos. Se crearon replicas, realistas en algunos casos, para ayudar con la iluminación en ciertas escenas. En otros casos, los miembros del equipo se vistieron de verde para que les fuera más fácil retirarse de sus puestos y portaban figuras del tamaño del elefante para mostrar donde estarían finalmente ubicados los elefantes. También se crearon peluches verdes y trajes de elefante para poder establecer las líneas visuales.

* Dulce melodía: Sharon Rooney, que interpreta a Miss Atlantis, fue contratada para cantar la icónica canción Baby Mine en la película. La canción tenía un lugar especial en el corazón de Rooney: su abuela solía cantársela cuando era niña. Rooney también tuvo que tocar el ukulele para la escena, aunque nunca había agarrado el instrumento antes. Le llevó solamente una semana aprender a tocar la canción.

* Desfile: Para la secuencia del Desfile de Dreamland, el equipo de la diseñadora de vestuario Colleen Atwood creó más de 200 trajes para los artistas y un adicional de 500 para los personajes de la multitud.

* Muy real: El equipo detrás de la animación de los elefantes llevó la tecnología disponible al siguiente nivel, agregándole piel con movimiento, músculos flexibles y volumen que se sacude para dar a los animales un sentido de masa.

* Premios: El clásico cuento animado de Walt Disney se estrenó el 23 de octubre de 1941, ganó un Oscar a Mejor Banda Sonora de una Película Musical y fue nominado a Mejor Canción Original por Baby Mine.