Llena eres de gracia

Bernadette Laitano

Una joven para inspirar al artista, pintor de un fresco de la Virgen María. Ese es el argumento de la superficie. El resto, una alegoría dentro de la otra en una obra que parte de la religión como orden de la vida moral, pero atacándola.

El planteo presenta un primer conflicto: la peste acecha a un pueblo en el que la educación cristina es eje de todos sus habitantes. El nuevo sacerdote está convencido de que un fresco de la Asunción de la Virgen María será recibido con gracia y mantendrá ese mal alejado de los habitantes. Un joven pintor italiano, que al parecer se inspira en una chica local como modelo, es la solución. Frente a la noticia, las posibles candidatas se excitan de más, no sólo por aportar su rostro a la obra sino, sobre todo, por la presencia del pintor en un pueblo donde los jóvenes están en la guerra (por los parlamentos, la historia se desarrolla en Canadá, durante la Primera Guerra Mundial).

El texto tiene un desarrollo circular que parece ir cerrándose en espiral, y precisamente por eso no hay un orden claro por el que empezar a analizar a El pintor de madonas. De un lado está el autor, nacido en 1958, quien parece tener una clara intención de "denunciar" esa moral regida por el cristianismo y basada en el terror para asegurar su acatamiento y cumplimiento. Quizá con esto se entienda por qué los parlamentos del Ángel Anunciador están más cerca del Apocalipsis que de la Asunción de María. Su caracterización, al igual que la de los Querubines, los acerca y aleja del mundo celestial: basta con mirar sus caras para encontrar lo demoníaco. Y así volvemos a la intención de mostrar el terror como base de la educación.

Bouchard también usa a los personajes terrestres para expandir su idea. Y si con los tres mencionados nos ubicábamos en un mundo que no era el meramente terrenal, con los habitantes del pueblo parece querer introducirnos en otra realidad, incluso a veces uno duda de no estar ubicado en el período medieval.

El pintor elige a María de los Muertos y eso genera reacciones en contra (segundo conflicto) porque la joven tiene un "don": adelantar la muerte en el lecho del moribundo, llevándose consigo sus secretos más íntimos. Ella, tres jóvenes, el médico del pueblo y el cura están, cada uno, en un círculo del espiral diferente, y el espectador sube y baja por cada uno de ellos. Sólo así se explica que cada escena nueva invite al espectador a descubrir otro espacio, nuevo, en el escenario.

Lo mejor es la presencia invisible de los Querubines, testigos burlones y mudos de lo que sucede. Ellos son responsables, también, del clima sonoro de la obra, ejecutando en vivo.

Datos de la obra

NOMBRE: El pintor de madonas

AUTOR: Michel Marc Bouchard

DIRECCIÓN: Álvaro Correa

ELENCO: Gustavo Bianchi, Aline Rava, Virginia Marchetti, Mariana Baquet, Juan Luis Granato, Xavier Lasarte, Javier Mas, Leticia Cacciatori, Emiliano Russo y Martín Castro

TEATRO: Circular (Sábados 21.30. Domingos 20.00)

ENTRADAS: $120 (Tarjeta Joven y Jubilados, $100)

Tres historias se unen cuando tres mujeres coinciden en una casa que cumple funciones de oficina para las fuerzas represivas. Ellas buscan a sus familiares desaparecidos y todavía no pierden las esperanzas. Ambientada en pleno período dictatorial, Crónica de la espera es una obra del uruguayo Carlos Manuel Varela, que se reestrena bajo la dirección de Carlos Aguilera. (Teatro Biguá. Sábados a las 21:00. Domingos a las 19:00).

Alberto Restuccia presenta una versión "remasterizada" del espectáculo que estrenó en 1985, Salsipuedes contado por una mujer llamada Guyunusa. En aquel entonces, estaba acompañado por Luis Cerminara, ahora lo hace con ocho artistas y vuelve a basarse en la matanza de los charrúas por órdenes del entonces presidente, Rivera, pero cambia el cómo, agregando elementos propios del siglo XXI. (Teatro Agadu. Viernes a las 21:30. Sábados a las 23.30).

Nidia Telles vuelve a encarnar a Graciela, la mujer de edad madura que reflexiona sobre su vida en Gracias por todo. El monólogo fue escrito por Juceca -así que no hay que descartar un humor reflexivo-, especialmente para la actriz, que representó el texto en Bolivia y México. (Carrasco Lawn Tennis. Viernes a las 21:00).