Playa Desierta es el nuevo espectáculo teatral de la directora y dramaturga uruguaya, Mariana Percovich.

El proyecto nace de una obra premiada a fines de los 90, en los concursos de dramaturgia del Ministerio de Educación y Cultura, en el cual se reconoció a Percovich por su texto experimental "Duras". En él, recreaba vida y obra de la escritora francesa Marguerite Duras.

Años después Percovich imagina un espectáculo teatral para el proyecto de nueva sala no convencional de pequeño formato del complejo de espectáculos del Movie en el Montevideo Shopping y retoma aquel texto trasnformándolo en la actual "Playa Desierta": un guión para dos actores (Gustavo Saffores y Julio de León), una bailarina (Claudia Pisani) y un músico en vivo (Ariel Ameijenda), dentro de una instalación teatral que recrea espacios, referencias y sonoridades orientales.

Una instalación donde intenta recrear, en una poética de la puesta en escena, el estilo y la forma de narrar de Duras, creando tres personajes genéricos: Hombre I, Hombre II y Mujer que encarnan el "yo escritor" o el "yo creador" y al ser amado, en un triángulo amoroso, que recorre durante una hora diez minutos, confesiones y pequeñas escenas de un pasado común.

La elección del ambiente y música orientales, nace de la biografía de Duras, su niñez en Indochina, pero especialmente, de los rastros del mundo colonial francés en aquella región tan magistralmente recreada por la escritora de Hiroshima mon amour, El Amante o El Vicecónsul.A través de reflexiones y confesiones, el Hombre I, dialoga con el público y con los otros personajes, en la búsqueda de un camino personal.

Pero el vínculo amoroso, el deseo y la nostalgia tiñen las diversas "películas" que el personaje evoca o crea en escena.

El proyecto, lleva el título de Playa Desierta: espacio imaginario y real al mismo tiempo, zona del desamor y de la soledad, pero también del reencuentro de estos seres consigo mismos.

El espacio tratado como una instalación teatral que contiene a los 100 espectadores dentro, está dividido en zonas y es envolvente.

El punto de vista del espectador genera un montaje propio en la recepción, se ve al actor muy de cerca pero también en la distancia.

Cada espectador verá un espectaculo diferente, pudiendo optar cómo armar el encuadre y qué privilegiar con su mirada.

Percovich dice en el programa:

Playa Desierta. Instalación teatral. Montaje no lineal. Geografías y cronologías estalladas, fragmentarias. Intento de recrear en una poética de la puesta en escena, el universo imaginario y la estética narrativa de la escritora francesa Marguerite Duras (1914-1996) y con ella el de toda una época de la que somos herederos los creadores del siglo XXI.

Un amor son todos los amores. Una guerra son todas las guerras. Teatro de intensos estados afectivos a través de una armonía y frialdad aparentes que ronda temas como el amor, la creación, la escritura y el mundo de las ideas. Dos hombres y una mujer.

El triángulo amoroso desde el comienzo de la vida y de la escritura de Duras. Es un libro de amor, entre la endecha y la despedida. Un texto en el que alternan las confesiones y las meditaciones con las voces de sus personajes o sus silencios.

Un laberinto, una caja de espejos, una playa desierta con sonido de mar para tres intérpretes y un músico, para que la palabra intente -inútilmente- encandilar a la muerte. Al mismo tiempo, una historia de amor, un himno desgarrador a la vida.

Para complementar a los tres personajes, aparece en Playa Desierta, un músico en vivo, que trabaja con instrumentos orientales y occidentales de cuerda, con climas y que dialoga con cada personaje, integrándose como un intérprete más, aportando su lenguaje a la narración del espectáculo.

Si bien Percovich se ha caracterizado por los espectáculos que investigan los espacios no convencionales y el punto de vista del espectador en ellos, en éste su quinceavo estreno, también profundiza en un teatro de estados, en un estilo de actuación para ser percibida sin "distancia", una comunión de almas, y un juego entre el placer que da la literatura y el espacio de "goce" del intérprete en vivo, el descubrimiento de una textura suave en la actuación, sustentada en la vivencia del personaje, en una búsqueda de una verdad orgánica.

Para la preparación y proceso de elaboración del espectáculo, la directora y dramaturga creó un blog para su equipo y al mismo tiempo, para que el espectador interesado, pudiera acompañar la metodología de trabajo, mirara las mismas imágenes y se adentrara en la "cocina" del ensayo, esa zona muchas veces de misterio opaco para quien llega por primera vez a ver un espectáculo teatral. marianapercovich.blogspot.com