Llueve en Dublin

Un hombre y una mujer se encuentran en un bar. No es Dublín, pero las gotas que caen son irlandesas. O, al menos, así supone ella que deben ser.

Llueve y entramos a un bar. Casi detrás nuestro entra una chica, que se sienta y ve caer la lluvia. Un hombre la mira, se acerca y se presenta. Hablan. Nosotros los escuchamos, somos testigos de ese primer encuentro entre Ella y Él. Observamos las primeras miradas, las armas de seducción de cada uno. Todo es real, la pareja, las mesas del bar, la gente sentada en las otras mesas, pero es una obra de teatro.

Una lluvia irlandesa juega con la realidad y la ficción. Mariana Percovich nos ubica en un espacio no convencional y consigue acercarnos a ese mundo privado que es la intimidad de una pareja. La proximidad física entre el actor y el espectador es tal que pocas veces en teatro la mirada es tan expresiva como la de Gimena Fajardo, acercándose al trabajo para cámaras. El espacio también transforma al espectador en parte de la escenografía. La obra transcurre en un lapso de poco menos de una hora, que se divide en cuatro momentos-encuentros marcados por un monólogo de Ella. Siempre se trata del mismo monólogo, diferente del anterior por el estado emocional. Como sea, siempre habla de la soledad y de la imposibilidad de las palabras para expresar, de manera exacta, lo que uno siente.

obra: Una lluvia irlandesa

autor: Josep Pere Peyró

dirección: Mariana Percovich

elenco: Gimena Fajardo y Gustavo Saffores

escenografía, vestuario, iluminación y

diseño integral: Gerardo Egea

teatro: Vieja Farmacia Solís (Agraciada y Santa Fe)

horarios: Viernes y sábados a las 21 horas

entradas: $ 120 (Red UTS)

Cuando todo es ayer y no hay mañanas, entonces se entró en un momento clave de la vida, digamos, en la última etapa. Ésta es una de las reflexiones de Él (Héctor Spinelli) en la habitación que ocupa, solo, recordando las mujeres que pasaron por su vida, todas Ellas interpretadas por Susana Anselmi. Ella se sostiene por estas actuaciones y falla en los rubros técnicos, más en la iluminación, que juega contra la creencia del espectador. (Torres García. Viernes y sábados, a las 21:30).

Último estreno de Gabriel Peveroni junto a la directora María Dodera. Seis actores participan de un reality show, El Teatro de los Sueños, para crear una obra. Pero todo cambia por la presencia de las cámaras y las reglas del Sr. Owen. Los creadores ubican a Exterminio en el cruce entre el hiperrealismo y el realismo fantástico ("por lo que desarrolla la historia dramática y el plan escénico"). Además, señalan que "aborda y desarrolla, en consonancia con los anteriores espectáculos de la dupla Dodera-Peveroni, la temática de la violencia satírica de la tele-realidad". (Teatro Circular. Vier. y sáb. a las 21 horas. Domingos a las 19 horas).