La marca del maestro se repite

GUILLERMO ZAPIOLA

Tal vez el rasgo más destacado del año cinematográfico fue, una vez más, la ausencia de rasgos fuertemente destacados. Eso no significa que no haya habido buenas y hasta muy buenas películas. Simplemente, que faltó "la película".

El consenso, o por lo menos un criterio ampliamente mayoritario de la crítica ha coincidido en que lo más parecido a "la película" fue Gran Torino, sin duda el mejor de los dos films de Clint Eastwood (el otro fue El sustituto) conocidos en Uruguay en el correr del 2009.

Con la perspectiva histórica que aún no se tiene, Gran Torino va a quedar probablemente en los libros como la película en la que el "liberarian" Clint, el ateo de derechas, el individualista acérrimo que ha sido el Hombre Sin Nombre y Harry el Sucio, se despide (tal vez) de la actuación con una parábola de resonancias muy particulares.

Durante un rato todo resulta engañosamente simple. El retrato del personaje protagónico (viudo, veterano de guerra, racista e intolerante, fastidiado por la fauna multirracial y la violencia pandillera que han invadido su barrio), su progresivo acercamiento a una familia asiática que se ha mudado a la casa vecina, y la creciente interferencia de un grupo de matones, transitan una ruta en apariencia convencional. Naturalmente, está todo muy bien narrado, con apenas alguna ocasional dispersión (un intermedio de comedia del que pudo prescindirse), pero el espectador cree que sabe lo que va a ocurrir, y no espera novedades. Solo que no ocurre eso sino otra cosa, y de pronto el film adquiere, retrospectivamente, todo su significado: el de una reflexión de su director y protagonista acerca de su propio mito cinematográfico.

Como el Calvero de Charles Chaplin en Candilejas (1952), como el Tom Doniphon de John Wayne en Un tiro en la noche (1962), el Walt Kowalski de Eastwood en Gran Torino no es solamente el protagonista de una película. Es un mito de la pantalla con medio siglo de historia del cine tras él. Ese solo dato le da al contundente final un sentido que trasciende la mera anécdota de una historia en particular.

Otros estrenos norteamericanos significativos del año llevan las firmas que cabía prever: la desfachatez con que Tarantino jugó al cine y a la guerra en Bastardos sin gloria; el pulso para la aventura y el asombro técnico desplegados por James Cameron en Avatar, pese a un libreto que parece escrito en colaboración con Deepak Chopra y con ideas sacadas de un libro de autoayuda. Admitámoslo: cualquiera de esas películas se coloca varios cuerpos por encima de la inercia dramática del Che de Soderbergh, del Milk de Van Sant o del asesinato de Fitzgerald en El curiosa caso de Benjamin Button de Soderbergh. Fueron más interesantes la intensidad de Solo un sueño de Sam Mendes (aunque la Academia haya preferido premiar a Kate Winslet por la dudosa El lector), o el reencuentro con Darren Aronofsky y un resucitado Mickey Rourke en El luchador. Y también un par de ejercicios de género: el cómic adulto de Watchmen, la ciencia ficción inteligente de Sector 9.

El cine europeo parece en estado de colapso, con excepciones talentosas (y una dosis de atención social o calidad humana) provenientes de Francia (Entre los muros de Cantet, Las horas del verano de Olivier Assayas), Inglaterra (La felicidad trae suerte de Mike Leigh) y Bélgica (El silencio de Lorna de los Dardenne), o el reiterado interés de los "germano turcos" (Al otro lado de Fatih Akim). No es lo único interesante que llegó de Europa, claro, y a ello habría que agregar algunas cosas de Italia (Gomorra), Suiza (Home) o Alemania (Nube 9 o Nunca es tarde para amar), y especialmente la personalísima obra maestra del británico Terence Davies (Del tiempo y la ciudad), que merecía estar más tiempo en cartel. Es todo un dato que los europeos más notorios a nivel internacional hayan llegado mediante distribución norteamericana: Javier Bardem y Penélope Cruz como intérpretes de Vicky Cristina Barcelona de Woody Allen; Los abrazos rotos de Almodóvar (no está entre sus mejores), también con "Pé".

Poca cosa se vio del Extremo Oriente, una zona del mundo que suele aportar cosas de valor (este año, Crimen y lujuria de Ang Lee), y casi nada de América Latina, aunque habría que anotarse en la libreta para una revisión Historias extraordinarias del argentino Mariano Llinás, por lo menos.

¡Y el cine uruguayo también existe! Tal vez por tratarse de un año electoral, hubo unos cuantos documentales de corte político como La mañana siguiente de Gonzalo Regules u Ojos bien abiertos de Gonzalo Arijón, de quien también se vio La sociedad de la nieve, sobre la tragedia de los Andes. Entre las ficciones se destacaron nítidamente Mal día para pescar de Álvaro Brechner (probablemente la primera adaptación decente que el cine haya proporcionado de un relato de Onetti) y Gigante de Adrián Biniez, una película más chica pero en la que hay empero más cine.

Algunos títulos valiosos del año cinematográfico

Entre los muros

Francia 2008

Crónica de una clase "difícil" en suburbio parisino, con conflictos de raza, clase y marginación. El novelista y docente Bégaudeau se interpreta a sí mismo.

Up, una aventura de altura

Estados Unidos 2009

Un anciano amargado, su tragedia, un niño que le devuelve un sentido a su vida, un viaje a lugares exóticos. Espléndida animación de la empresa Pixar.

Bastardos sin gloria

Estados Unidos 2009

La Segunda Guerra Mundial según Tarantino o, mejor aún, según el cine de clase Z que le encanta. Notable fantasía salpicada de violencia, humor negro y cinefilia.

¿Quién quiere ser millonario?

reino unido 2008

n ¿Un film realista sobre la pobreza en la India? No. Más bien un inteligente cuento de hadas, con elementos de picaresca y melodrama, entre Dickens y Bollywood.

El hielo congela a las cifras

El mercado uruguayo este año quedó marcado por una enorme asimetría entre quien fue la película más vista (La era de hielo 3, con algo más de 200.000 entradas vendidas en Montevideo y 260.000 en todo el país) y los demás títulos. Teniendo en cuenta lo ocurrido en Montevideo y Punta del Este, las películas que la siguieron fueron Ángeles y demonios (86.000 entradas), ¿Quién quiere ser millonario? (76.000), 2012 (74.000 y aún en exhibición), Harry Potter 6 (73.000) y El secreto de sus ojos (63.000 y aún en cartelera). Cabe tener presente lo que está ocurriendo con Avatar, que superó las 40.000 entradas en sus dos primeras semanas de exhibición.

Otros más para el destaque

Actores. Mathieu Amalric ("El primer día del resto de nuestras vidas"); Demián Bichir ("Che, el argentino"), Michael Caine ("Un plan brillante"), Horacio Camandule ("Gigante"), Leonardo DiCaprio ("Solo un sueño"), Colin Farrell ("Escondidos en Brujas"), Brendan Gle- eson ("Escondidos en Brujas"), Ed Harris ("Entre la vida y la muerte"), Philip Seymour Hof- fman ("La duda"), Richard Jenkins ("Visita inesperada"), Ben Kingsley ("La elegida"), David Kross ("El lector"), Frank Langella ("Frost/ Nixon"), Viggo Mortensen ("Entre la vida y la muerte"), Clive Owen ("Agente internacional"), Gary Piquer ("Mal día para pescar"), Mickey Rourke ("El luchador"), Michael Sheen ("Frost/Nixon"), César Troncoso ("Mal día para pescar"), Christoph Waltz ("Bastardos sin gloria").

Actrices. Amy Adams ("La duda"), Juliette Binoche ("Las horas del verano"), Penélope Cruz ("Los abrazos rotos", "La elegida", "Vicky Cristina Barcelona"), Sally Hawkins ("La felicidad trae suerte"), Isabelle Huppert ("Hogar"), Leonor Svarcas ("Gigante"), Amy Ryan ("El sustituto"), Meryl Streep ("La duda"), Tilda Swinton ("El curioso caso de Benjamin Button"), Emma Thompson ("Tu última oportunidad"), Marisa Tomei ("El luchador"), Naomi Watts ("Agente internacional"), Kate Winslet ("Solo un sueño").

Directores. Darren Aronofsky ("El luchador"), Danny Boyle ("¿Quién quiere ser millonario?"), James Cameron ("Avatar"), Laurent Cantet "Entre los muros"), Terence Davies ("Del tiempo y la ciudad"), Clint Eastwood ("Gran Torino", "El sustituto"), Mike Leigh ("La felicidad trae suerte"), Quen- tin Tarantino ("Bastardos sin gloria").