El cine español pierde a uno de sus grandes actores

HENRY SEGURA

En cierto momento parecía que el cine español no podía existir si él no estaba. José Luis López Vázquez, que ayer falleció a los 87 años, era parte de la tríada de oro del cine y el teatro de su país, junto a Fernando Fernán Gómez y Francisco Rabal.

Chiquitito y con el rostro siempre serio, despedía la imagen de un individuo en estado de enojo permanente. Sin embargo, el rubro donde más se lo vio brillar fue en la comedia. Despertó a ese mundo a través de la admiración hacia Buster Keaton, a quien veía en las películas del cine que estaba frente a la casa de sus padres, en pleno centro madrileño. Enseguida supo que la actuación era lo suyo, para lo cual trabajó con alguna compañía teatral hasta que debutó, a los 18 años, en el teatro María Guerrero, donde este martes es velado y honrado por sus pares.

También resultó difícil separarse de él. Directores como Marco Ferreri lo repetían en sus películas (El pisito y El cochecito), pero fue sobre todo la alianza con el gran Luis García Berlanga la que permitió enfrentarse a títulos claves del cine español: desde Los jueves, milagro (1957), pasando por El verdugo, hasta culminar con la trilogía La escopeta nacional, Patrimonio nacional y Nacional III.

Pero probablemente más de uno lo identificará con la obra de Carlos Saura, con quien empezó a filmar en 1970 (Peppermint frappé) y siguió con El jardín de las delicias, La prima Angélica y Mamá cumple 100 años.

Las 259 películas que realizó no fueron impedimento para que estuviera volviendo siempre al teatro, lugar donde conoció a Carmen de la Maza, a quien definió como "su amor tardío". Fue su cuarta pareja y quien lo acompañó en el tramo final de su vida, afectado por una grave enfermedad. Cuando recibió el Goya de Honor en 2005 se lo dedicó a ella, sin necesidad de nombrarla.

Tampoco la televisión le fue ajena. Participó en muchas series (El señor de negro y Los ladrones van a la oficina, por ejemplo) y no dejaron de pedirle siempre que hiciera al menos intervenciones especiales, como ocurrió con Cuéntame como pasó, que aún puede verse en la pantalla chica.

Sin embargo, fue el cine el medio que lo proyectó masiva e internacionalmente. Hasta el argentino Juan José Campanella (El secreto de sus ojos), consiguió que aceptara un papel en su exitosa Luna de Avellaneda, experiencia inicial que luego continuó en la excelente serie Vientos de agua, que aún no se conoce en Uruguay. Al otro año de esa grabación, en 2007, llegó su última intervención en cine, filmando ¿Y tú quién eres?, bajo las órdenes de Antonio Mercero y compartiendo elenco con Álvaro de Luna y del legendario Manuel Alexandre.

Con semejante trayectoria, López Vázquez supo recibir los principales premios que España entrega a sus actores. Desde la Medalla de Oro de Bellas Artes, al Premio Nacional de Teatro, el Oro al Mérito en el Trabajo, el Oro al Mérito de Bellas Artes y el mencionado Goya ho- norífico. No era para menos.

En concordancia con ese talento, las reacciones ante la noticia de su muerte no se hicieron esperar. El director Alex de la Iglesia, actual presidente de la Academia de Cine, le confesó ayer a El País madrileño: "Su trabajo es una de las patas en las que se sustenta el cine de nuestro país. Se han ido Pepe Isbert, Fernán Gómez y ahora José Luis López Vázquez. Estamos perdiendo a los más grandes. Era, y eso lo resume todo, una parte fundamental del cine español".

En ese sentido también se expresaron Santiago Segura, que había trabajado con él en Torrente 2 ("me chocó el trato personal de López Vázquez: muy educado, muy agradable, muy cordial y tranquilo, que no tenía nada que ver con esos papeles que hacía de señor castizo, bajito y cabreado"), Concha Velasco ("Fernán Gómez era un todo, pero el gran gran actor, el gran eminente actor fue López Váquez") y hasta quien lo dirigió en Habla mudita, Manuel Gutiérrez Aragón, lo reconoció al decir que "era un actor de los que se formaban haciendo de todo, de esos que hizo de lo peor y de lo mejor del cine español".