"La improvisación da más libertad en la expresión"

Sabrina Lastman

La cantante, compositora y performer uruguayo-israelí presenta dos de sus nuevos proyectos artísticos. Hoy será su performance "Diálogos de silencio`` en la Zavala Muniz, a las 20. Y mañana actuará en la Sala Zitarrosa (21 hs), con su repertorio vocal e instrumental, apoyada por destacados músicos uruguayos, en el que conjuga muchos elementos del jazz y la música contemporánea culta.

Alexander Laluz

-El jueves va a tocar con la misma banda que la acompañó en su última visita a Montevideo, en diciembre del año pasado (Jorge Trasante en percusión y batería, Roberto De Bellis en contrabajo, Pablo Somma en flauta y Andrés Bedó en piano). ¿Cómo estará conformado el repertorio?

-Vamos a hacer algunas piezas nuevas, no muchas, porque es medio bravo hacer algo nuevo cuando no hay mucho tiempo de preparar. Lo otro será parte del repertorio del disco Los pliegues del alma (Perro Andaluz, 2007), que justamente presenté el año pasado, y será como para balancear la propuesta.

-¿Estas piezas nuevas pertenecen a este último disco, On becoming, que grabó a dúo con Sasha Bogdanowitsch, en Estados Unidos?

-En realidad, de este nuevo disco quizás hagamos una pieza sola porque todo ese repertorio es para dúo vocal, compuestas y realizadas junto Sasha. La única que me pareció que podría hacerse es Pulsación, y pensé hacerla con el flautista Pablo Somma a dúo.

-La versión implicaría una trabajo de adaptación importante.

-Claro, además nunca antes la hice así. Pablo (Somma) me decía, y con razón, `pero esto funciona con voz`. Es difícil, porque con Sasha estuvimos mucho tiempo, primero para crearla y después para practicarla. La otra opción sería interpretarla con otro cantante. Pero trabajar con vocalistas cuando no conocés a nadie y en tan poco tiempo es muy difícil.

-Es entendible, ya que en este disco lo físico, lo corporal tiene una incidencia muy fuerte en la parte sonora. Y para lograr debe haber un trabajo intenso, largo, en la construcción de una química y la comunicación entre Sasha y usted.

-El tema es cómo se fue creando ese disco. A los dos nos interesaba el tema de la performance. O sea, cantar pero interactuando con lo corporal. Y sobre esa base empezamos a crear temas juntos. Muchas de las piezas las creamos primero musicalmente y después las llevamos al plano corporal. Otras eran más improvisatorias, por ejemplo Conversation. La improvisación da más libertad en la expresión, en la experimentación. Por eso me hubiera gustado registrar de alguna forma ese trabajo generativo en el preciso momento en que lo estábamos haciendo para el disco. Haber visto lo que hacíamos con los cuerpos hubiera sido muy bueno y útil.

-¿On becoming lo grabaron en un estudio convencional o lo hicieron en alguna sala especial?

-Teníamos un espacio en el teatro con que el yo trabajo allá en Nueva York, pero ahí ensayábamos la relación entre ambos, el diálogo performático. La grabación fue en el estudio de Sasha, que está en la parte de arriba de su casa. Ahí estábamos bien, tranquilos, pero tampoco teníamos mucho espacio para hacer muchos despliegues.

-Después de escuchar el disco uno se queda con la sensación de que la propuesta hubiera rendido mucho más en una edición en DVD, que incluyera el aspecto visual que es medular en el proyecto.

-Sí, muy interesante la idea. Nosotros pusimos algunos videos en Internet, que fueron los registros de una performance en vivo. Pero no se nos ocurrió llevarlo a la edición del disco. Además, cuando vos hacés algo en vivo, decís `ah, mirá aquello`, `esto podría ser de otra manera`. Es un proceso natural de autocrítica y distinto a lo que se hace para un disco. Para una edición en DVD tendrías que hacerlo específicamente para eso, al igual que cuando vas a grabar a un estudio.

-¿Cuándo comenzó a trabajar a dúo con Sasha Bogdanowitsch?

-Nos conocimos en 2006. Después nos tomó un tiempo empezar a hacer algo juntos. Y eso ocurrió a mediado de 2007, aproximadamente. Ahí fue que nos juntamos a hacer improvisaciones al principio, muchas de las cuales fueron grabadas. Y de esas grabaciones tomamos algunos elementos para comenzar a componer las piezas que luego fueron para el disco, por ejemplo Breathing. Y tomamos algunas ideas que nos gustaban y las comenzamos a escribir y a darles forma.

-¿En qué otros proyectos está embarcada ahora?

-Uno de ellos es una performance solista que hago a partir de textos de Idea Vilariño, Diálogos de silencio, y que voy a presentar esta noche en la Zavala Muniz, dentro del ciclo "Esto pasa por la voz" que organiza Luis Bravo. Con Sasha estamos preparando una segunda edición de Vital Vox, que es un festival vocal al que invitamos a artistas que trabajan diferentes formas de abordar la voz. La idea es continuarlo el año que viene. Este año lo hicimos en el teatro IATI, en Nueva York. Fueron dos días en el que participaron varios grupos y solista, incluido el dúo que tengo con Sasha, como Adam Matta, John Zorn Vocal Project, Bora Yoon, Sofia Rei Koutsovitis, entre otros.

-¿Tiene planeado hacer algo con el formato de cuarteto instrumental?

-Claro. Me entusiasma mucho la idea de volver a grabar con Eddy Khaimovich (contrabajo), Quintino Cinalli (batería) y Emilio Solla (piano), profundizando lo que hicimos en el disco anterior. Estamos trabajando en ello. Tenemos que ver cómo conseguir los fondos, definir cómo se va a producir, pero hay bastante material para conformar un nuevo repertorio.

Perfil

Nombre: Sabrina Lastman

Nació: En 1973, en Montevideo, Uruguay.

Un arte polifacético

Lastman nació y se formó aquí en Uruguay, y completó sus estudios musicales en Israel. Desde el año 2005 está radicada en Nueva York, donde continúa sus proyectos artísticos en los campos del jazz fusionado a la música contemporánea y las performances vocales. Allá formó en 2007 el dúo SoCorpo con el artista Sasha Bogdanowitsch. Tiene dos discos editados: "Los pliegues del alma" (2007) y "On becoming" (2009).