Lo que el sexo esconde

CARLOS REYES

El primer estreno del 2009 es también la puesta en marcha del renovado escenario César Campodónico de El Galpón, que esta noche recibe a la obra "Una relación pornográfica", protagonizada por Margarita Musto y Julio Calcagno.

"Cuando supimos que la obra iba en la sala grande de El Galpón -contó a El País Mario Ferreira, director del espectáculo-, yo me preocupé, porque entendí que de pronto no era el espacio determinado para una obra intimista. Y después pasó como me ha pasado tantas veces: me doy cuenta que cuando los actores colocan sus estados en el lugar que tienen que ubicarlos, el espacio no importa. O sea que el tema de la intimidad no es un problema en una sala grande".

Así, desde esa plataforma, este equipo de artistas se propone representar esta historia de Philippe Blasband que habla de un hombre y una mujer que deciden encontrarse esporádicamente para mantener una relación exclusivamente sexual. Muy pronto, sin embargo, a medida que se repiten esos encuentros -siempre los jueves, en el mismo hotel- se irán volviendo indispensables el uno para el otro, a medida que los verdaderos sentimientos van aflorando.

"Una relación pornográfica es un título mentiroso -afirma Calcagno-, que busca despistar: a mí me hace acordar, salvando las distancias, a aquella obra que hice en 1981, La empresa perdona un momento de locura, que era engañoso porque en realidad la empresa no personaba nada, sino todo lo contrario. Acá pasa algo parecido".

La obra tiene un antecedente en la película francesa de 1999, que dirigió Frédéric Fonteyne con protagónicos a cargo de Nathalie Baye y Sergi López, que fue estrenada en Montevideo en el MovieCenter al año siguiente.

"Sabíamos -sigue Ferreira- que la película se había transformado en un texto teatral, que fue lo primero que yo conocí, y que conserva el sentido cinematográfico. Pero acá el desafío fue encontrar un camino que sin perder esa esencia resultara atractivo teatralmente. Porque el cine da posibilidades que el teatro no da, como por ejemplo tener como marco toda la ciudad de París. Sin embargo, tanto la película como la obra teatral tiene la simpleza para contar una historia que a su vez tiene gran profundidad, porque están en juego sentimientos muy fuertes".

Porque más que una obra sobre sexo, es sobre el lugar del sexo en el amor. Según Laura Pouso, quien tradujo la obra y la acercó al equipo, "Blasband expone en esta pieza el tema del lugar del afecto y la sexualidad contemporánea. Ya no es el amor naciente puesto en riesgo ante la sexualidad (como en el universo de las obras clásicas) sino la sexualidad puesta en riesgo ante el amor, agobiado por el peso del individualismo urbano, del miedo al compromiso, de la incapacidad de comunicar las emociones".

"Casi como una confesión para un espectador-voyeur, los dos personajes rememoran una pasión que nace gracias a un aviso en una página web, un amor que pronto se vuelve difícil de asumir realmente. El fantasma sexual desinteresado y materialista se transforma rápidamente en la experiencia personal e íntima, de una pareja aprendiendo a quererse. En la compleja red de la sociedad moderna, donde la noción de lazo eterno ha dejado el paso a la de conexión efímera, la condición humana y su relación con lo afectivo ha sufrido modificaciones".

Musto, por su parte, sostiene que su personaje "tiene una presentación inusual, pero que a lo largo de la obra va pasando por todos los estados emotivos del amor y el enamoramiento, permitiendo una identificación con todos los sentimientos que todos experimentamos sobre el amor".

Técnicamente, la destacada actriz señala que le demanda "revivir vivencias, porque es un texto que trata un tema simple, pero que muestra la complejidad del ser humano ante sus propias emociones". Calcagno define a su papel como "un hombre solitario hambriento de amor", y aclara que sin bien él no se siente identificado con su personaje, "todo el mundo se va a identificar, porque en el fondo la obra se trata de dos personas hambrientas de amor, pero que no saben comunicarse".

"Si soy sincero, tengo que decir que no estoy componiendo nada, que no estoy inventando ningún personaje. Es una cosa muy lisa, muy llana, al igual que el personaje de Margarita. No es una obra para hacer grandes composiciones ni mucho menos, sino para decir sencillamente el texto (que está muy bien escrito), y decirlo sintiendo: nada más que eso", agrega el actor, quien afirma que "en los últimos 10 o 15 años de su carrera no he hecho muchas composiciones de personajes, dos o tres nomás".

Calcagno cuenta que este montaje estaba planificado para agosto pasado, es decir, para cuando abandonara el elenco estable de la Comedia Nacional. "Hubo un tema burocrático con el asunto de la jubilación, fechas mal, expediente que se perdieron, un despelote que me desmoralizó, al punto que tuve que plantearle a Mario y a Margarita de suspenderla".

De sus años en el elenco oficial, el intérprete afirma que le "cambió la vida 180 grados: primero, porque formé un hogar, y luego, porque en esos 14 años pude enterarme del gran compromiso y profesionalismo que tienen los actores de la Comedia. De cualquier manera me siento bien en este momento, pero los primeros meses extrañé mucho, y sigo extrañando, porque me dio mucho, y yo traté de darle lo que pude. Llegó un poco tarde, pero llegó en el tiempo justo".

El actor pone como ejemplo la rutina de los ensayos. "Es bravo, es distinto. Estoy volviendo a mis raíces, ensayos de noche, o de mañana, porque no tenemos lugar. Extraño mucho a la Comedia, pero es una nueva etapa, que voy a tratar de transitar lo mejor posible".

Musto, el apoyo estatal, y un teatro que apunte a la calidad

Consultada sobre cómo percibe los cambios que se están dando en el teatro uruguayo en relación al apoyo estatal que está recibiendo, la actriz afirmó: "En principio, es un arranque que muestra que nos están prestando cierta atención. Yo creo que habría que estar más atentos a la creación teatral, porque se hace hincapié en el tema de la difusión, pero habría que estar más atentos a la calidad, a premiar la calidad y a buscar la calidad".

"Porque hay gente que no sabés lo que puede llegar a hacer, y hay que darles la oportunidad de que muestren. Pero hay gente que ya sabés lo que puede llegar a hacer, con mayor o menor acierto. Entonces, a gente que vos ya sabés que ha hecho aportes, hay que estimularlos a que hagan. Y la gente de teatro tendría que exigirse calidad".

Musto planifica hacer Los comerciantes, de Joel Pommerat, bajo dirección de Mariana Percovich. Calcagno, además de participar en El jardín de los cerezos, de Chéjov, tiene entre manos El corazón del boxeador, de Lutz Hübner, trabajo que él define como "el sueño del pibe".

Ferreira: "Los actores no tienen que pensar en el público"

Con escenografía de Claudia Sánchez, luces de Martín Blanchet y vestuario de Diego Aguirregaray, Una relación pornográfica muestra, según su director Mario Ferreira, un amplio abanico de la condición humana. "Más allá de la historia en sí, la obra habla de la realidad de una pareja, cuando se encuentra ante la vivencia de una misma situación pero con dos miradas totalmente distintas".

"Eso sucede con frecuencia, cuando crees que el otro está sintiendo una determinada cosa y de pronto está sintiendo todo lo contrario. Y por creer eso se avanza en una dirección en forma incorrecta. Aquí, si los personajes toman un camino u otro, eso puede determinar sus vidas, y eso es algo que nos implica de alguna manera a todos".

En cuanto al planteo que se hizo a los actores, Ferreira afirma: "lo que les pido es entender y creer la situación que nos toca contar, para que la historia sea creíble. Y que tengan presente que el hecho teatral es entre las personas que están arriba del escenario, nunca pensar en el público. En el público piensa el director, piensa la gente que está afuera del escenario. El actor, y más en una historia de estas características, tiene que estar enfocado en lo que le toca, prestando sus emociones para que el resultado sea un hecho vivo".

Una relación pornográfica va viernes y sábados a las 21.30 hs y domingos a las 20 hs, con entradas (en venta en Red UTS) a $ 180.