Críticas. Las películas que se estrenan hoy

Admirable juego de actuaciones

Cine | HENRY SEGURA

Dos hermanos deciden asaltar la joyería de sus padres como salida a sus problemas económicos. No son muy prolijos con sus vidas y lo que ocurre después de concretar su plan dinamita todo los precarios límites que se han dispuesto para sobrevivir hasta entonces. Lo que emerge es un apabullante retrato de individuos que desencadenan una escalada de violencia (no sólo física) como consecuencia de la imposibilidad de controlar lo que les está sucediendo. Esa pintura nace desde la interioridad de unos seres que se han inventado puertas alternativas (el homosexualismo oculto, la droga, el alcohol, las pequeñas estafas, las infidelidades) para poder mantener la apariencia de normalidad con la cual ser aceptados socialmente.

Hay un gran punto de partida en la historia que el veterano Sidney Lumet eligió con más de 80 años, y es el guión escrito por un casi desconocido Kelly Masterson. Construido desde la cotidianidad de los personajes, el relato respeta los tiempos de cada uno de ellos a partir de sucesivas vueltas atrás, nada complejas de seguir. Esa limpieza del planteo encuentra en los actores una capacidad y una entrega formidables, donde aún aquellos que puedan encargarse de personajes secundarios tienen un peso dramático imposible de obviar. A ese nivel es muy difícil subrayar una actuación, pero la del viejo Albert Finney y la de Philip Seymour Hoffman rozan la maestría absoluta. Son el corazón de una película imperdible.

Antes que el diablo sepa que estás muerto

Ficha

EE.UU. 2007. Título original: Before the devil knows you`re dead. Dirección: Sidney Lumet. Guión: Kelly Masterson. Fotografía: Ron Fortunato. Montaje: Tom Swartwout. Diseño de producción: Christopher Nowak. Música: Carter Burwell. Elenco: Philip Seymour Hoffman, Ethan Hawke, Albert Finney, Marisa Tomei, Aleksa Palladino, Amy Ryan.

Atención a...

El pulso con que el director arma el relato. Lumet, que tiene muchos títulos exitosos en su haber (12 hombres en pugna, Tarde de perros, Sérpico), no se ha caracterizado por la sutileza, algo que precisamente caracteriza a su nueva película.

De fútbol, Islam y el feminismo

Cine | GUILLERMO ZAPIOLA

No es imprescindible ser un fanático del fútbol para apreciar esta película iraní donde el fútbol constituye realmente un pretexto. Un partido crucial, de cuyo resultado depende la participación de la selección nacional en el inminente Mundial de Alemania de 2006, convoca en los alrededores de un estadio de Teherán a un grupo de mujeres que intentan entrar para alentar a su equipo pese a que las reglamentaciones vigentes no permiten la presencia de público femenino. La serie de trucos desplegados por sus personajes para burlar a la policía, la relación que se establece con los desconcertados guardias que no siempre saben manejar la situación, las discusiones que se suscitan con estos últimos (o entre ellos mismos) van más allá de su anecdotario puntual, casi de picaresca, para derivar en una reflexión sobre la situación de inferioridad de la mujer en un estricto régimen islámico.

El director Panahi (El globo blanco, El espejo, El círculo) ya se ha dado cuenta de que las mujeres pueden ser tan listas como los hombres y a veces más, y lo refleja en este cuadro coral en el que un grupo de aficionadas al fútbol entrañables, activas y pensantes desafían los prejuicios vigentes. Pero la corrección política no es un mérito cinematográfico: su película vale porque es también (o sobre todo) cine, un relato suelto y fresco, permeado de humor, que corre veloz, apela al encuadre inteligente (una acción en primer plano mientras alguien se pierde por el fondo) y trepa de pronto hasta la legítima emoción.

Offside

Ficha

Irán 2006. Título original: Offside. Dirección, producción y montaje: Jafar Panahi. Libreto: Jafar Panahi, Shadhmehr Rastin. Fotografía: Mahmood Kalari. Intérpretes: Sima Mobarak Shahi, Safar Sarmandar, Shayesteh Irani.

Atención a...

La fluidez de cámara y el rendimiento de un elenco integrado mayormente por intérpretes no profesionales. Ello otorga al film un aire de espontaneidad y casi improvisación en el que hay empero mucho cálculo (y un real talento).

Espejo para un país muy difícil

Cine | CARLOS REYES

Puede ser contada como una historia de amor: dos niños que, casi en la pubertad, sienten algo más que una complicidad, pero por problemas políticos de sus padres, terminan siendo distanciados. Pero Paisito puede entenderse también como una historia de aventuras, de dos bandos que mientras uno prepara un golpe de Estado (el uruguayo, del `73), otro va buscando hacerse con el poder. Al final, unas escenas de acción avalan esta interpretación.

Ahora bien, más en general, la película es también un planteo ideológico, sobre los hechos del pasado, y la posición política desde el presente. Y al respecto no hay un único planteo: cada espectador podrá mirar las cosas desde donde lo sienta, puesto que la directora, Ana Díez, no buscó una fórmula maniquea, sino sembrar preguntas.

Afortunadamente, Paisito también es un buen trabajo cinematográfico, muy disfrutable por los colores, por las tomas, por las sorpresas que el público puede ir encontrando. Los actores, muchos, de tres países (Uruguay, Argentina, España), infunden credibilidad a esta trama simple y entretenida, que puede prestarse para el debate político, para discutir sobre los vínculos del emigrante con su país de origen, o más en general para hablar sobre el destino individual ante los grandes hechos históricos. Díez, buscando hacer una buena película, profunda, aporta también a los uruguayos una manera de mirarnos a nosotros mismos, a nuestro pasado y por qué no, al futuro.

Paisito

Ficha

España, Argentina, Uruguay. 2008.

Dirección: Ana Díez. Guión: Ricardo Fernández Blanco. Jefe de producción: Iñaki Ros.

Ambientador: Alejandro Duffau. Actores: Emilio Gutiérrez Caba, Mauricio Dayub, Nicolás Pauls, María Botto, Andrea Davidovics, Eduardo Migliónico, César Troncoso, Jorge Temponi.

Atención a...

El clima de miedo, que va creciendo poco a poco y se expresa también en los detalles, miradas y comentarios.